胡勇 2021-04-02 07:59
梅兰竹菊被称为四君子的由来:
因为明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》,从此,梅、兰、竹、菊被称为“四君子”,世人常用“四君子”来寓意圣人高尚的品德。
梅兰竹菊“四君子”寓意:
梅兰竹菊“四君子”,千百年来以其清雅淡泊的品质,一直为世人所钟爱,成为一种人格品性的文化象征。这虽然是自身的本性使然,但亦与历代的文人墨客、隐逸君子的赏识推崇不无关系。 “四君子”题材始终伴随着中国花鸟画的发展。
究其原因,这里映衬出的不仅是由于“四君子”本身的自然属性而呈现出的一种自然美,更重要的是古人把一种人格力量,一种道德的情操和文化的内涵注入到“四君子”之中,通过“四君子”寄托理想,实现自我价值观念和人格追求,
最终“四君子”成为古人托物言志,寓兴自我,展示高洁品格的绝佳题材。在花鸟画这一门类里,国画梅花、国画兰花、国画竹子和国画菊花是画家常常喜欢表现的对象。这正反映出中国画的象征性:中国传统观念认为,这些花花草草具有高尚的品德,好比人中“君子”。
“君子”是中国哲学里的一个重要范畴,指具有很高道德修养的人,仅次于“圣人”。在中国人看来,梅花在漫天飞雪的隆冬盛开,不畏严寒、探波傲雪,象征君子威武不屈,不畏强暴;兰花独处幽谷,喜居崖壁、深谷幽香,象征君子操守清雅,遗世独立;
竹子虚怀若谷,中通外直,清雅靓丽,象优艾设计网_电脑技术征君子谦逊虚中,高风亮节;菊花在深秋绽放,顶风傲霜,潇洒飘逸,象征君子隐逸世外,不陷污浊。这些题材不仅在画家笔下常常见到,也是各种文学样式里的常用之笔。艺术家们喜欢这些花草,其实是表现了对高尚道德的景仰和追求。
刘云鸿 2021-04-02 08:00 齐白石 《梅花双蝶》,元 王冕 《墨梅图》 《南枝春早图》清 沈铨 《雪中游兔图》元 邹复雷《墨梅图》明 陈录 《万玉图》(画的梅花)明 王谦 《卓冠群芳图》孙克弘 《梅竹图》清 金农 《红绿梅花图》清 汪士慎 《梅花图》石涛 《灵台探梅图》,《兰竹双清图》 清 南宋 林椿 《梅竹寒禽图》清 恽寿平 《五清图》清 王翬 《夏五吟梅图》清 萧晨 《踏雪寻梅图》谢稚柳 《梅竹图》李苦禅 《晴雪梅花图》《水墨梅花图》 黄胄 1984年《兰竹石图 》明 文徵明兰花图 明 徐渭素竹幽兰 明 马守真国香春霁图 清 恽寿优艾设计网_设计LOGO平兰花图 清 郑燮万带兰 清 居巢兰花图 清 余稺香骚遗意图 吴昌硕兰花图 徐悲鸿兰花图 潘天寿兰花图 张大千兰竹图 启功还有不少~~~上面这些都是各大博物馆收藏的,就不多列举了。
黄建辉 2021-04-02 08:07 “梅兰竹菊”四君子,千百年来以其清雅淡泊的形象,一直为世人所钟爱,同时也成为一种人格品性的文化象征。 自古到今,中国人就喜欢在一花一草、一石一木中投注自己的一片真情,从而也使花木草石脱离、拓展、升华了原有的意义,成为投射自身人格特质的象征和隐喻。其中,“梅兰竹菊”,占尽春夏秋冬,历代被中国文人称为“四君子”,正表现了文人对优艾设计网_设计百科时间秩序和生命意义的感悟。家中挂“梅兰竹菊”,常常代表一种人文居家环境,有内涵的生活质量。
宋翔 2021-04-02 08:11 “四君子”梅兰竹菊梅 史记载,南北朝已经有人画梅花,到了北宋,画梅就成了一种风气,最有名的是仲仁和尚,他创墨梅,画梅全不用颜色,只用水墨深浅来加以表现。元代最优艾设计网_设计大的画梅大师应该首推王冕,他自号梅花屋主,他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习,而为繁花密蕊,给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作,是他的一幅《墨梅图》。明清的画梅者举不胜举,如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等,从风格来看,他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风。 兰 兰花入画则比梅花晚,大概始于唐代。到了宋朝,画兰花的人便多了起来。元代以郑所南画兰花最为著名,寓意也最为明确。而清人画兰,则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的了。 竹 竹入画,大略和兰花相当,也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。元明清时代,画竹名家辈出,只要是山水或花鸟画家,没有不画竹的,而且开始强调竹的整体气势。不过,在众多的画家中,郑板桥的画竹也堪称为一绝。 现代画竹名家王心鉴先生对竹子也有独到的感悟,其画竹论著《心鉴画语》。 菊 菊花入画则稍晚,大略始于五代,比起梅兰竹来说,表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看,五代徐熙、黄筌都画过菊,宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物馆,这是本来就较少的菊花作品中的珍品。
王军贤 优艾设计网_Photoshop百科 2021-04-02 08:14 杨补, 仲仁和尚 王冕(梅)郑板桥(竹)陈淳(菊) 郑思肖(兰)
刘斌 优艾设计网_电脑技术 2021-04-02 08:18 简单地回答一下吧:梅兰竹菊分别代表:傲、幽、坚、淡的品质。正是根源于对这种审美人格境界的神往,它们成为中国人感物喻志的象征,也是咏物诗和文人画中最常见的题材。它们的共同特点是自强不息、清华其外、澹泊其中、不作媚世之态。中国的文人墨客在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情,使花木草石脱离或拓展了原有的意义,从而成为感物喻志的象征,也是咏物诗和花鸟画中最常见的题材,这正是根源于对这种审美人格境界的神往。
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