232****702 2021-07-02 15:48
书法常见规格尺寸：中国画宣纸尺寸（单位：CM）
小三尺:50*100；大三尺:69*100 ；三尺全开：100 x 55 ；三尺单条：100 x 27 ；三尺横批：100 x 55 ；三尺对联：100 x 27 ；三尺斗方：55 x 50；四尺全开：138 x 69 ；四尺单条：138 x 34 四尺横批：138 x 69 ；四尺对联：138 x 34 ；四尺斗方：69 x 68 ；
四尺三开：69 x 46 ；四尺四开：69 x 34 ；四尺六开：46 x 34 ；四尺八开：35 x 34 ；五尺全开：15优艾设计网_平面设计3 x 84 ；五尺单条：153 x 42 ；五尺横批：153 x 84 ；五尺对联：153 x 42 ；五尺斗方：84 x 77 ；六尺全开：180 x 97 ；六尺三开：97 x 60 ；六尺对联：180 x 49 ；六尺斗方：97 x 90 ；七尺全开：238 x 129。
z c k 2021-07-02 15:53
1、定义不同
中堂：中堂是国画装裱中直幅的一种体式，以悬挂在堂屋正中壁上得名。中国旧式房屋楼板很高，人们常在客厅（堂屋）中间墙壁上挂上一副巨大的字画，称为中堂画。
条幅：条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。在创作时，要注意正文与落款的主次关系。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。
款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。
2、格式不同
中堂：因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌喧宾夺主。
落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。
印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。
条幅：写成两行或三行的。 两行的格式。左右两行均靠纸的左右两边写，中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏，以及两行间的彼此呼应。落款通常写在第二行的末尾，位置应略高于第一行末一个字。款字可写一行或两行。
三行的格式，需注意三行之间的相互关系，穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端，底端略高于一、二两行正文的位置；也可另行写款，款字应短于正文，上下不宜与正文平行。
居中写一行（少字数）的。书写内容一般为格言、警句或一句诗词等。字数较少，写时要注意字的开合及节奏变化，以求生动。落款可分单款、双款。单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。
印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。落双款，上款写在作品的右侧中间偏上的部分，一般写创作作品的时间，若是赠送作品，则需写明被赠者的名或号，称谓及雅正、雅鉴、惠存，清赏等字样。
3、形式不同
中堂： 界格式。用于书写工整一路的作品，书写前要先打界格，打界格的线条要细而劲挺。但在落款处不要打界格，务使行气贯通。
疏朗式。书法作品重虚实相见，全是虚不见实，谓之空洞无物。全是实不见虚，谓之局促郁塞。有虚有实，谓之潇洒空灵。书法创作要怡然自得，要舒适自然，要巧作安排。
随款式。所谓随款式，是指正文不够写，把多余的正文当作落款来写，一统到底。这种款式在书写时表现为十分的随意，一看没纸了，便把正文当作落款写，与正文搅和在一起。
界格信札式。信札是尺牍，把多个尺牍组合在一起，搞成一幅中堂，有分有合，以小见大，令人神往。
文识各半式。款文和正文各占一半，虽说是款文，其实与正文一样，只是写得小了一点，有一种大疏对大密的趣味。
团扇对联式。中间作四个团扇，两边配上一幅对联，内圆外方，很有一点创意。
条幅：清代汪士慎的隶书条幅，正文用界格，分作三行；落款不用界格，顶优艾设计网_PS问答天立地，直落一行，印在款中。
沈尹默的行书条幅，正文采用竖界格三组册页，合作一幅条幅作品，别有一番滋味。
陆维钊的行书条幅，正文采用无界格，仅二行半就写完了。落款起于正文之下，但稍稍拉开一点距离，整个款文时断时续，巧妙无比。
清梅清行书条幅，正文无界格，落上下款，上款高于正文，且有序三行。下款落于中偏下，作品的左下角盖了五方印，左下方一印为压角印。
吀哈哈巧克力奶油 2021-07-02 15:54 横幅又叫横批，一般将条幅或中堂之纸横过来而写，写法如条幅自右而左自上而下，字数可多可少。字数较多宽度较小的作品成为长优艾设计网_在线设计卷或手卷，这是传统多字写法。现代通行的多字式横写，是从传统的纵有行横无列中蜕变而来，写的时候注意字与字的左右照应，尤其注意撇捺收展变换，结题不可放纵修长，字之中心应在横幅中间，不易偏高或就低，力求行次清朗分明，落款在右下。其书体多用楷书，行书或篆体，隶书。以其使其厚实凝重，排列均匀，不易纤细。现代匾额之类多是横幅写法。
王丽丽 2021-07-02 15:55 优艾设计网_设计 书法作品一般是从右到左写。条幅、对联更应如此。作者的署名落款格式为：时间+作者（通常不带姓氏）+书。如，乙未年仲秋 羲之书
烟波清影 优艾设计网_设计客 2021-07-02 15:58 1.常规型——作者+落款年月日2.标注型——简单描述场合、环境（历史背景）、当时个人的心情等描述+落款年月日。有章的盖章。3.横幅的落款在右下角；直幅的落款在左下角。
dhm6优艾设计网_Photoshop百科88 2021-07-02 16:06
线条，尤其是行书的线条，其轻、重、长、短、粗、细、浓、淡、枯、润等等，变化无穷，仪态万千，技法俱分高下，情态尽在其中。难怪有人说书法是“线条艺术”。
此说虽有简单化之嫌，但也不无道理。线条看上去似乎是很单纯的东西，其实任何一种书法线条都有其抽象性，尤其是行书的线条，都蕴含着极其丰富的艺术生命信息。
外观的单纯性和内涵的复杂性的统一构成行书线条深刻的艺术特性。行书作品那怕是很微小的{{BANNED}}，都与其线条的那怕很细微的变化是相关的。
行书线条有其艺术法则的规范性。不是任何随意抹画出来的线条都可称之为行书艺术的线条，他们必须符合行书法则规范性要求并经过长期技法训练之后才能被书者所拥有。
这种规范性要求是客观的，不依书者主观意志为转移。书者只有在掌握了规范性要求的前提下方能发展和张扬其个性。区分写字与书法，必须首先看其是否具有“法度意识”即“规范意识”，是否符合规范性要求。
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