动画电影莫把“大朋友”拒之门外？

近年来，中国电影市场不断扩大，国产电影票房大踏步前进。2018年国产电影总票房为378.97亿元，国产动画电影总票房为16.85亿元，占比仅为4.4%。但在世界其他国家和地区的一些成熟电影市场，动画电影的票房可以占到总票房的15% ~ 20%，可见中国动画电影市场还有巨大的可挖掘空间。

低幼化不等于低智商

“近年来，中国动画电影趋于年轻化是不争的事实。比如2019年上映的十多部国产动画电影中，只有两部《白蛇：缘起》 《昨日青空》的成人动画，其他作品几乎都是针对儿童的。”北京师范大学教授陈刚开门见山。他分析，这与孩子独特的观看习惯有关。孩子选电影的时候，往往很熟悉看哪一部。因此，近年来票房表现较好的动画电影大多诞生于播出数年并形成一定品牌效应和观众基础的年轻电视动画。比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《大头儿子小头爸爸》系列等。都是在电视动画走红之后创作的电影，从而获得了电视动画粉丝的喜爱。

中国艺术研究院副研究员孙家山认为，国产动画电影低龄化的现象与观众对动画电影的误解不无关系。“部分成年观众对‘动漫’的认知还停留在‘儿童观看’的层面，去影院消费时往往不将动漫电影纳入选择。这一概念大大增加了原创作品尤其是成人动画电影“从头开始”、缺乏IP基础的市场空间打开难度，也将国产动画电影越来越推向IP化、年轻化、同质化。"

“为了降低市场风险，电影人在制作动画电影时更倾向于儿童群体和IP开发，从而形成玩具、游戏、公园等多业态的电影创作模式，这是可以理解的。然而，有些作品似乎很活泼，充满乐趣，恶搞，尖叫和跳跃。其实内涵太简单，故事缺乏深度，让小观众傻了之后也留不下多少有用的思考。”宁波大学副教授张指出了少儿动画电影创作中的根本问题。

应兼顾陪同儿童的成人的观影感受

“一些动画电影在创作中直接将父母拒之门外，这也是他们面临市场困境的原因之一。”中国传媒大学副教授朱指出，从传播特点来看，儿童在电影院看动画电影，必须有成人陪同。然而现代社会繁忙，亲子陪伴的时间有限。此外，影院观看的便利性无法与智能电视、移动终端等媒体相比，导致成人和儿童的影院观看时间非常少。在这种情况下，“小手”将“大手”拉入影院。如果只有“小手”开心，“大手”不情愿，把这一两个小时的观影时间当成煎熬，绝对不是长久之计。

电影市场上一些动漫IP的不同走向或许印证了这一观点。以《喜羊羊与大灰狼》为例，这一系列电影始终遵循着电视动画故事年轻、形式简单的套路，很快就遭遇了过度开发下的票房“天花板”。自2012年寒假上映的第四部电影《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》以约1.68亿元的票房刷新了该IP的最高市场纪录后，该系列动画电影的票房开始逐年下滑。但《熊出没》系列电影中，前三部电影主要聚焦于年轻化市场，票房提升空间不大，而第三部电影票房收入不进反退。而从第四个《熊出没奇幻空间》，到第五个《熊出没变形计》，第六个《熊出没原始时代》，都改成了“家庭乐趣”。创作者在讲述儿童童真故事的基础上，力求叙事更巧妙，结构更完整，视觉效果更细腻，内涵更深刻，实现了口碑和票房增长的突破。

幼儿视角加成人元素就是合家欢吗

今年年初，一部以IP“小猪佩奇”为题材的大电影《小猪佩奇过大年》在电视上为幼儿动画，推出了直播先导片《啥是佩奇》。短片幽默接地气，在社交网络上引起轰动，激发了成年观众看电影的热情。然而，当大人带着孩子饶有兴趣地走进电影院时，却发现电影本身与先导片无关，电影的内容也没有换成新的。除了加入真人表演，和电视动画没太大区别，令人失优艾设计网_设计LOGO望。“成年观众没那么容易取悦。如果你想在咸宜老少皆宜，走家庭幸福路线，就不能借用营销、包装等外在伎俩，而要在作品本身的艺术品质上下功夫。”孙嘉善说。

投资2亿元的《妈妈咪鸭》票房为3723万元，投资1.3亿元的《小门神》票房为7867万元，同样投资1.3亿元的《魔比斯环3D》票房仅为92万元.这些高投入动画电影之所以遭遇市场滑铁卢，是因为特效、档期、制作等诸多因素。但共同点在于创作者对“家庭乐趣”理解的误区。他们机械地将儿童视角和成人元素叠加在一起，导致儿童受众流失，无法吸引成人。比如《小门神》不允许神仙体验社会生活，感受当代职场的烦恼；003010增加了成人笑话和恐怖图片。“总结这些成败经验，我们发现，用简单易懂的故事讲述一个深刻的道理，即以简单的情节吸引孩子，以深刻的内涵打动大人，才能在孩子和大人的观看需求之间找到平衡。”中国传媒大学教师、编剧吴瑶说。

分众化趋势下，“成人向”作品崛起

近年来，国产动画电影创作出现了新的趋势，——部“成人化”作品，在市场上形成了一道靓丽的风景线。正如孙嘉善所说，目前中国电影银幕总数已超过6万块，位居世界第一，为电影聚焦放映奠定了坚实的硬件基础。随着市场规模的扩大，人们的观影需求逐渐呈现出多元化、多样化的趋势，这促使电影创作向多元化方向探索。“受这一趋势的影响，一些动画电影创作者走出了低龄化的窄巷，开始致力于全年龄段甚至是专门针对成人群体的创作。”张通过澄清概念论证了这一观点：“动画是一种。

表现形式，因其超越了每秒24帧的运动速率、摒弃了真人表演而在电影家族中独树一帜。它或许形式有些‘低幼’，但它和真人电影一样，可以承载跌宕起伏的人生故事，反映深刻的思想主题。”

　　张斌宁接着说，目前的中国电影市场，“00后”与“90后”成为影院观众的主力。作为“网生代”，他们涉猎广泛，对动画有着“与生俱来”的亲近感，不仅熟谙各种动画形式风格，还在长期观赏过程中培养了丰富的审美经验，形成了敏锐的鉴别能力。“《大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇：缘起》《十万个冷笑话》等片取得市场佳绩，便是他们观影需求集中爆发的体现。这证明了内涵深刻的内容、情感复杂的角色之于动画作品的重要意义，也让我们看到了以成年人为目标观众的动画电影的市场潜力。”孙佳山补充道，随着动画电影创作理念的成熟与市场机制的完善，“成人向”将成为中国动画电影开辟广阔发展空间的重要路径。不过，无论是低幼化、合家欢还是“成人向”，创作者都应坚守故事扎实、制作优良这一创作准绳。唯有如此，国产动画电影才能在越发激烈的市场竞争中实现可持续健康发展。