M39****308 2021-08-04 19:19 20世纪初的法国画坛已是山雨欲来风满楼。改革之风一阵紧似一阵。传统艺术拆了东墙补西墙，手忙脚乱地守护着最后的阵地。野兽派摇旗呐喊，要画他们心中的自然，马蒂斯理直气壮地对质问他的艺术的人说：“这是一幅画，不是照片。”一位夫人小心翼翼地问：“先生，我们女人的脚是这样的吗？”他高傲地回答：“夫人，画里没有脚。”毕加索（1881－1973）深受野兽派的影响，但是却不愿追随他们，他认为野兽派的改革是小打小闹，“优艾设计网_设计客一幅绘画作品通常是种种添加的总和。”而毕加索要和传统艺术进行彻底的决裂，“在我这里，一幅绘画作品则是种种破坏的总和”。首先，毕加索和马奈一样，要和传统道德对着干，他决定画一幅妓女群像。注意，他不是画一个，而是画几个妓女，画题是《亚威农少女》。亚威农是巴塞罗那的一条街道，著名红灯区。亚威农少女就是此地招揽嫖客的妓女。到法国之前，毕加索开了一个玩笑，把画家马克斯的祖母、自己的女友费尔南德还有玛丽－洛朗森都作为模特画进他的画里。按照最初的想法，画里也有男人，其中一个人拿着骷髅，另一个人是水手。似乎画家的初衷是劝喻女人看透生死。但是毕加索画着画着就改变了主意，《亚威农少女》就变成了后来的样子。根据留存的资料，我们知道毕加索曾进行过长时间的思考和探索。起初的几幅草图虽然有些夸张，但形象仍然比较传统。只是越到后来，形象的变形越大胆。在大量的草图和人物习作中，发现了十六世纪希腊画家格列柯和现代画家塞尚的影响，发现了古埃及、法属刚果的雕像以及其他影响的痕迹。画稿初步完成后，他又进行了修改和补充。这幅凝聚着毕加索心血的作品一亮相立即引起轩然大波。它实在太丑了，太难懂了，连他的好友都接受不了。义愤填膺的马蒂斯发誓要反击。一位有影响的俄国收藏家断言：“这对法国美术真是一大损失！”他的朋友兼赞助者斯坦因称其为“上帝的破烂”。在一片咒骂声中毕加索陷入孤立。有人甚至担心他会在这幅使他身败名裂的名画后上吊自杀。一个世纪过去了，“《亚威农少女》开启了一个崭新的艺术时代”，这个当年只有少数人坚持的观点已成为不容撼动的历史定论。
qkoufu7558 优艾设计网_设计客 2021-08-04 19:28 亚威农少女人物是由几何形体组合而成的，是第一张被认为有"立体主义"倾向的作品.
ty_萱轩1 2021-08-04 19:33 优艾设计网_Photoshop交流 ABCD都是错误答案毕加索的《亚威农少女》是立体主义的处女作。画面用极端变形和夸张的艺术手法,表现畸形的资本主义社会和扭曲了的人与人之间的关系。他的另一幅《格尔尼卡》是现代主义绘画。主要是无情揭露了法西斯的暴行,表达了作者对人民的同情。
仲宇铭 2021-08-04 19:42 毕加索于1881年10月25日出生。他的出生有如小天使的降临。他天生聪颖，4岁时就会剪出一些稚气的花草动物图案，把它投到墙壁上，逗家人笑。再加上又受到父亲的熏陶，他对绘画的兴趣日益俱增。有一天他向父亲提出：“带着油筒和油笔进学校。”父亲依了他。从此毕加索就在绘画王国里驰骋。1896年4月，《科学与仁慈》这幅采用传统的学院派画法的作品捧走了全省美展的金像奖。这幅作品的成功给毕加索带到了荣耀和声誉。但是毕加索没有沿着这条路走下去，而是选择了创新，于是他来到了巴黎，得到莫里斯的指点。1900～1904年期间，毕加索的作品频繁出现，其中以《生活》最为优秀，在崭新的世纪里，毕加索想要做的远远不止这些，他要有新的创造。终于，《亚威农少女》创作出来了。这幅奇异的作品，让人们议论纷纷，但人们不知道这正是毕加索进行艺术革命的头一枪。作品中的人物的身体像是用几何图形拼凑起来的。后来他的这种画法被人称为“立体主义”，因为“立体主义”确实能把人物的特性表现得淋漓尽致，因此得到了主流艺术界的承认。从此以后，毕加索就用他那超现实主义的手法作画。随着环境的变化，超现实主义也变得更加夸张，甚至对“美”的禁区也发起挑战。二战时期，毕加索参加了战争优艾设计网_平面设计。他先后创作出《格尔尼卡》、《安迪伯夜钓》等向法西斯表示抗议。二战结束后，他作为和平使者又创作出《和平鸽》等作品。1973年4月8日，毕加索永远地离开了这个让他留恋的世界，终年91岁。［我还想知道］毕加索为人类留下近5万件绘画、版画、雕刻、浮雕、陶瓷艺术等作品。他同时还是诗歌界的杰出代表。1956年5月，著名中国画家张大千在巴黎毕加索的家里做客。毕加索抱出200多幅仿齐白石的作品，请张大千指正。
wlf1981 2021-08-04 19:43
毕加索是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。
毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。立体主义。
30岁以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。
世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造。
他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。艺术作品是伟大的人物创造的。
他首先采用了“立体主义”这个字眼。后来，作为对毕加索和布拉克所创的画风及画派的指称，“立体主义”(Cubism)的名字便约定俗成了。
在西方现代艺术中外，立体主义是一个具有重大影响的运动和画派。其艺术追求与塞尚的艺术观有着直接的关联。
毕加索的《亚维农的少女》一画上，正面的脸上却画着侧面的鼻子，而侧面的脸上倒画着正面的眼睛。一般说来，《亚维农的少女》是第一件立体主义的作品，而立体主义运动则通常可分为两个阶段。一个阶段是1912年之前的所谓分析立体主义。
画家们继承塞尚对绘画结构进行理性分析的传统，试图通过对空间与物象的分解与重构，组建一种绘画性的空间及形体结构。1912年以后，立体主义运动进入第优艾设计网_PS论坛二阶段，通常称为综合立体主义。此时在画中色彩起了有力的作用，但形体仍然支离破碎，只是更大和更富于装饰性。
画家们新创出一种以实物来拼贴画面图形的艺术手法和语言，进一步加强了画面的肌理变化，并向人们提出了自然与绘画何者是现实，何者是幻觉的问题。立体主义虽然是绘画上的风格，但对20世纪的雕塑和建筑也产生了深远的影响。
时光钥匙 优艾设计网_Photoshop论坛 2021-08-04 19:43 立体主义，是抽象画
加载中,请稍侯......
精彩评论