奥利维亚、彼得和杰基是半闲的演员,已经很久没有出作品了。这一次,他们聚在一起玩《太古神王》。原本观众是针对原著的受欢迎程度和演员的价值。遗憾的是,由于制作理念的问题,后期呈现的效果,作为童话题材,有一种写实感。
而这种真实感,在这种类型中,是致命的!
审美不达标,没有RAY的彼得突然不好看了!
首先,RAY是唯一能让彼得看起来像观众的人。而失去了RAY审美加持的《太古神王》,完全没有《太子妃》和《将军在上》的场景感的细腻,以及动作和动作的夸张造成的对立。
反而有黄晓明和宋茜合作的《斗罗大陆》真人版或者《上古情歌》的原始宏大母题,与呈现方式格格不入。因此,由于成本或实施理念等其他原因,它表现出一种节俭!
想想上帝同样的“战斗之翼”和“战斗之马”!
曾几何时,我们批评过RAY在他的两部作品《太子妃升职记》和《将军在上》中对日本和声服装概念的浮夸和精致的掩饰。由于RAY色彩鲜艳的美学,缺乏和谐的美学质感,以及剧情故事整体追求新动向,整体显得夸张,但材质较低。
但是我看过同一个演员经纪公司,但是因为缺少《太古神王》的RAY的审美加持,那种过于逼真的灰色背景,特效不足以遮掩边缘效果,抠图效果边缘感的明显缺陷暴露了制作上的粗心。
《太古神王》,标榜异域风情,借鉴了太多异域元素,与剧情线很大程度上冲突,形成撕裂式风格,呈现——小时波斯西域风格,有时还有古希腊罗马建筑结构,但大多数时候是全新风格的影视城.从左到右变化,无法认同!
看完这部剧的布景,回头看看RAY里那些场景装置明显的镜头质感。虽然有很大的缺陷,但我已经对彼得做出了真诚的努力。
特效人渣!在模糊的层面挖掘地图是不自然的!
《太古神王》不仅场景团队不敬业,更糟糕的是,作为一部有特效支撑的玄幻剧,特效就像场景建设团队一样,没能跟上!
《太古神王》的特效团队肯定很便宜。他们创造的特效和真人表演有很大的差距。
首先,有明显的抠图痕迹。实景表演和大背景都有明显的PS痕迹,尤其是实景表演和实景表演的特写镜头。光线和清晰度完全是两个维度。
《太古神王》宣传是——全场景拍摄外景。而且,位置还是神秘的新疆喀纳斯湖风景区。但其实演员都去景区实地拍摄过,但很多近景都有严重的P图痕迹,远观模糊,可以被忽悠。但很多近景场景利用后合成技术完成都市人物和场景的融合。
这种行为从拍摄成本上来说是可以理解的,但需要的是特效团队有能力抹去实景和演员表演的水平差异!
但问题是特效团队水平有限,里面人物和场景的区别肉眼可见!
然后,为了模糊人和风景之间的层次差异,使用了最便宜的配色和模糊整体清晰度的方法来蒙混过关。所以无论是开头纪灵献的剑,还是中间的“星魂三重天”,黑山的黑水都是完全看不见的,人物入侵,仿佛隔着一层纱,形成了纯粹的PS抠图效果,直接降低了整体质感。
本来看特效的细致程度和美颜效果是一部神剧。可以呈现的写实画风,连彼得的美都无法支撑这种神奇的灯光和底色。
剧情喜忧参半,用西方魔法来框定东方幻想。
《太古神王》是改编自网络文学的剧情设定,遵循了废柴反击的传统套路。可惜套路太老套,效果明显不足!
而且很明显,剧情借鉴了一些西式魔法设定。仔细品尝后,有一些不习惯的情况!
几个家庭的设定,远远看去,有点《权力的游戏》里连横的意思。其实这种走权力路线的设定,在成年人的审美上还是有很大的市场潜力的。
可惜的
,编剧的心思并不完全在渲染权利如何腐蚀人心上面,还是把情节降级到了青少年级别的《哈利波特》上面——一群青年人如何在这个世界里成长,并且成长为保持自我,目标坚定的成年人的故事!首先,几大学院鼎足而立的架势很像霍格华兹,是一个人人敬仰且有着很高地位的存在。所有世家子弟都削减了脑门儿往里面挤,来显示和提升自己都实力。
而细化下来,里面的皇家学院就是斯莱克林,招收最顶级的世家子弟,论出身,看实力不看心性,走的是精英化教育的贵族路线,但是,最后高分却立场不坚定最后扰乱现有秩序的大部分出自这里!
而九华门自然就是格兰芬多,不仅仅是兼容并蓄的办学理念,还因为男主女主都一门心思往里面挤的主角光环!你看谢君豪和张瑶两个角色的设计理念,不就是邓布利多和米勒娃的漫不经心和事事操心劳碌命吗?
而后就《太古神王》从第一批次公布的剧情看,作为主角同辈份的年轻一代人物,大体上就已经清楚正邪划分了——盛一伦的角色必须是男主,就是哈利·波特的存在,而王子文的角色是命定的赫敏(这次不是最后成CP的金妮),那个在家人和男主角之间艰难取舍的白家大小姐,就是我们可爱又摇摆的马尔福……
至于金妮这个角色,估摸着是白家二小姐!
至于第四集才出现都向佐,现在很难界定他的角色属性,毕竟情节介入太慢,而他的身份和处境有着极大的后续变数,所以他最后成为罗恩还是汤姆瑞德尚待情节发展!
而后,打酱油的七七优艾设计网_Photoshop问答八八都到齐了,霍格华兹开学,我们都角色一边打怪升级,一边用五分之三的时长谈情说爱,终于回到我们仙侠古装校园偶像剧以恋爱的酸臭味撑时长的,传统套路时间了!
裹脚布一样的剧情,看似平淡其实又臭又长!
电视剧剧本,讲求有效的结构感——在确立主线之后,要迅速而有效的通过起承转合的故事内容,把剧情节奏带动起来,让观众期待后面的剧情内容。
可《太古神王》和绝大多数的玄幻小说一样,骨子里都缺少这种“带节奏”的意识,都是偏重于平铺直叙,尽可能写多点字凑千字千元稿费的,呃,功利性。可问题在于,电视剧剧本可以慢,但是忌讳散漫无忌,剧本里前面的桥段可以慢慢铺垫,但是不能脱离为后边的故事服务的本职工作。
很多时候,优质的电视剧,通过开局的布置和铺垫,就让观众形成有效的剧情期待,进而等待最终结局的出现。
这样一来,观众能够迅速的看出整部剧集的基本品质!可是,《太古神王》却完全看不出这种优良传统。
他的剧情很平缓,很老套,缺乏足够的戏剧冲突和内在张力。在主角的进步层面上。介绍得极端简略和草率,从一个天生不宜修炼的畸零之人,掉悬崖遇高人捡秘籍,啊呸,遇高人打通任督二脉,一集之间就成了不世出的奇才。
可其他方面,交代的就缓慢而缺乏铺垫了。
六集过去了,大体局势才介绍了一个大概——几大家族相互牵制,以冰原狼为代表精神的秦家,和首鼠两端的白家(可能培养出小剥皮或者老弗雷,最终几乎将秦家屠戮殆尽,)为争夺权势的主力,而后立场暧昧的女主角的莫家(估计是在致敬玫瑰家族),包藏祸心的摄政王狮子家,少壮崛起的太子(这就是一头可能吞狮灭狼的雄鹿拜拉席恩)……
凑成一团看似混乱的局势。呃,等一分钟,骚瑞骚瑞,又串台到《权力的游戏》去了!
所以,其实很明显,《太古神王》的剧情在推进上成了小脚老太太的裹脚布,看似很长,实际上还很臭。
和类似的网络文学很像,《太古神王》里面所有的元素都不缺,但是桥段和桥段之间,缺少几个剧本所必须的联系性,前后夹杂了太多腻腻歪歪的小儿女情爱,使得权谋内容被无限量的冲淡,无法形成一种有效的剧情推动力。因此,针对剧情质量有要求的观众,会觉得这部电视剧实在是胡闹加注水非常了。
这断层明显的剧情,白瞎了那么多配角演员!
《太古神王》都演员阵容可谓是星光荟萃,可惜,剧本走的是两个层面——老戏骨在忙着玩儿宫斗。
黄征饰演的摄政王,挑拨秦家族长(黄海冰饰演)和白家两家关系,
而同时,看似不参与的莫家,
家长(景岗山饰演)和姑奶奶莫伤(张瑶饰演)在尽力复制王子文饰演的下一代,倾城,毕竟倾城很有可能是上古魔器唯一的镇守力量,
为此,常铖饰演的妖王(此刻尚未现身)必然对倾城虎视眈眈。
而这些人的大局势外,还有看似跳脱三界外的九华门几位,如同谢君豪出演的大长老,
以及其他很眼熟但是叫不出名字的老资历演员,很细致地铺垫局势!
而年轻一代在腻腻歪歪的走青少年情感路线,秦问天在倾城和白二小姐之间周旋,白大小姐在秦问天和自己师兄之间周旋,太子现在模棱两可还看不出情感走向,而打酱油的你喜欢我,我喜欢你,颇有青春年少需尽欢,今天死了都要爱的醉生梦死!
.而且,年轻一代演技断层也大。盛一伦有名的面瘫脸,要靠人物设定来挽尊。失去懂得他的侣皓吉吉的加持,他在扮演上的短板暴露无遗。全程懵懂,基本都被剧情推着走,整体没在状态。
王子文算是唯一一个认真在演的,但是角色过于扁平加上前期剧情还没凸显出角色张力,所以整体效果有限。不过就颜值而言,她已经是全局担当了。
而一直本色出演的男二号向佐,除了含义莫名的微笑,整体就跟硬塞进去的一样。前期这样的存在感,会很快消耗掉观众的好奇心,久而久之,观众反而不期待他都角色是变好还是变坏了!
所以,服化道剑走偏锋,演员断层严重,特效团队做得跟玩儿一样的《太古神王》,个人觉得还是不要看了!
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