34849898 2022-01-09 23:46
艺术留学的申请者是不是需要具备艺术基础，一直都是困扰广大学生和家长的大问题。关于艺术基础和作品集的准备，很多人对心之向往的艺术留学充满了担忧。但其实，零基础的申请者也是可以选择艺术专业的留学道路的。
Q1：毫无绘画基础，能学习艺术设计类吗？
老实讲，这个问题出现的频率超级高。
一方面，因为学艺术设计的学生中很多都是普通高中生，并非真正的艺考生，所以很多学生会有这个顾虑；即使本科生也有很多学生在出国的时候想选择转专业读艺术设计，那么这帮学生同样是没基础的；
另一方面，则是对作品集的理解存在误区，所以会有这个顾虑也是在所难免的事情。 而实际上，正如我们前面所说的作品集它最主要是一个设计的过程，更多的是想法的表达，逻辑的表达，学校甚至不会怎么看基础技法深浅，我们也经常看到很多绘画一般的学生拿到很顶级院校录取。
另外，在专业问题上也提及到，如果你是担忧手绘基础，那么可以选择一些时尚设计类或艺术设计类等专业进行学生。所以，完全不用担忧毫无绘画基础啦。
Q2：不确定自己要选择哪个艺术类专业，有什么办法能让自己更进一步地确定吗？
至于这个问题，也是一优艾设计网_Photoshop百科个老生常谈的问题了。常常会看见部分学生好像对专业没什么感觉或者哪个专业都觉得有意思或者在两到三个专业中无法确定。 这个除了对不同专业理论知识的了解与认知有个初步判定外， 可以结合该专业的就业工作类型比如在现实生活中的应用场景是哪些，让自己进一步确定。
另外，觉得最重要的是执行力，要真正的开始着手做一些东西帮助自己更进一步判定。 其实艺术设计类不会是单纯的单一专业，很多专业本身存在交叉，或者说跨界设计。前期可以从2D到3D简单区分进行筛选， 最最重要一般会建议学生在2个模糊专业中通过设计一个项目去了解自己更擅长或更喜欢哪一板块，进而判定专业。（当然，这个一般需要专业老师做项目指导），最好的方法就是通过做项目的过程中判定或筛选。
Q3：艺术设计类专业中哪些专业对软件要求更多一些？
如果硬是要分个武林高低的话，那工业设计，产品设计，建筑设计景观设计、动画设计等专业对申请者软件能力要求更高些，因为需要涉及到3D建模，渲染等环节， 而其他所有专业都需要会基本的平面设计软件，如PS, INDESIGN等。
但切记， 不要轻易以软件效果好坏去评估自己的作品集， 学校并不会以此为依据，这只是最后的展示形式， 依然看重的是过程。 这也是很多学生在做作品集的过程中会走偏的一点，过渡的追求软件效果或优先学习软件等。更多艺术留学专业申请咨询，欢迎致电ACG艺术留学400-628-2005！
1210697fzy 2022-01-09 23:48 优艾设计网_设计模板人物速写线条应该具备如下特征:1、线条要流畅。尽量不要断线、碎线条；2、线条要肯定。尽量不要犹豫、含糊模糊；3、线条要虚实结合。粗细、明暗有对比。
涵宸霖 2022-01-09 23:52
亲~~你好，我就是老鹰的学生~~~~
崔哲旭已经不在老鹰了。。。不知是嫌课太多了还是觉得老鹰好老师太多了，，嗯，这不重要，，，反正她跑了，去东煜画室了，，，，
，，，现在老鹰速写主教是周洁纯，有图有真相，话说里面还有一个同学的速写，也很吊很吊，
他叫李杨，复读了很多年了。。我超佩服他的。。
其他老师的还有速写小王子杨新建啊，
还有一些我不知道名字但很有实力的助教。。
呵呵，反正老鹰很吊，看到楼主蛮崇拜老鹰的样子，我好开心（*^_^*）
下面发的几张图，都是老鹰画室出的书，
周洁纯的速写，张文龙的优艾设计网_在线设计线性素描，陈瑶的色彩。。。
陈震宇最近也新出了一本素描，不过我没找到图。。。有机会再给你找吧~~
还有色彩不一定要用老鹰的，白塔岭和孪生的色彩也都很好的！！
可以买《杭州素描》《杭州色彩》，都是收集的杭州各画室的。。。
对了，还有铅笔的问题是吧，速写的话可以用马利14B或中炭、软炭，
中华的也好用，但是中华软炭太容易断了，软炭还是建议买马利
纯手打，要加分哦 ！~~~~
109****067 2022-01-09 23:56 叶浅予的艺术宗旨是自强不息。他一生勤奋，作画千千万，出版画集文集几十种，晚年“画思渐稀文思寄，细叙沧桑记流年”，还写成了一生的回忆录，连童年的事也补成，准备修订时补入。诗志言，他近年还不计平仄写起旧体诗来。诗如其人，类皆透明。浅予一生的艺术，可以归成三大类。 第一类是漫画。以长篇连续漫画《王先生》开其端，《小陈留京外史》发于中，《天堂记》殿其后。这是浅予艺术的发皇期。上海杂志公司在三十年代后期出齐了他的王先生、小陈漫画集，留下了一份上海生活的形象资料，描绘了市井的众生相，推出了一套现代官场现形图 第二类是速写，叶浅予的速写，在画界无出其右。他从30年代起就速写本子不离身。那是从墨西哥漫画家珂佛罗皮斯处学来的。速写本成为画家的形象库。浅予速写，自然以舞台人物最有名。年轻一代人认识浅予艺术是从他五六十年代发表在报刊上的舞台速写开始的。他的速写，大部分是用铅笔线，从《天鹅湖》开始用水墨改画，线条减至无可再减，堪称减笔大师。 第三类是舞蹈人物画。40年代，叶浅予离开漫画，走向国画。第一批作品便是他访问印度归来所作的印度舞画。他用敦煌壁画和佛画的手法画天竺舞，用色厚重，线条工整流畅，有点壁画风。对这批画，徐悲鸿的评语是：“浅予之国画，如其速写人物，笔法轻快，动中肯綮。”宗白华的评语是：“浅予的印度舞面，是古典美与现代美的结合。”到了60年代，他的笔墨解放，出现了画舞的高潮。代表作如婆罗多舞和献花舞，和阗装和夏河装，画上人物洒脱、妩媚、奔放，画界咸谓浅予舞画，60年代是高峰。可惜一阵政治狂飚，打落了他的画笔，掐断了他的艺术黄金时期。70年代后期，他重握画笔，把全部感情倾注到家乡的山水人物。他以两年之期，三易其稿，画成《富春山居新图》长卷，以后又再画《富春人物画谱》百本，老笔纷披，重见他30年代画漫画时的姿肆笔墨。这时期，他不以画舞为满足，尝试国画与漫画的融合，《长安怀古》四题便是。半坡纹、马嵬坡两题，都是有点漫画味。黄苗子说有点马蒂斯味，这当然是画家寻求绘画形式色彩中的一种巧合。 造形、造形，造形艺术就是创造形象的艺术。中国画延绵千余年，直到齐白石，总结造形原则有“似与不似之间”一句话，有时也说为“不似之似”，真是说得极明白，极透彻，极概括，一句话就把画理说清楚了。不似为欺世，太似为媚俗。用浅予的说法是不能遗形传神，也不能死抠细节。前者就是那种抽象画，后者大概就是照相画了。浅予是白石的信徒，所以主张以形写神，有神才灵。 赵士英，(1938.10—) 山东烟台人。 擅长舞台速写。 1960年毕业 于北京艺术师范学院美术系油画科。 历任中学教师、中国舞蹈家协会《舞蹈》编辑部副主 任、美术编辑，全国政协委员。作品有《鹰》、《舞》等。在全国报刊发表大量舞台速写。 出版有《舞台速写选 》、《赵士英舞台速写选》、《外国艺术家访华演出速写专辑》、《速写的话与画》、《赵 士英画集》。其以舞蹈速写艺术闻名于画坛。最近，他不满足于现有的成就，又在探索以油画语言创造舞蹈速写艺术。艺术的真诚执著，壮心不已的探求，使他的艺术之树又生长出新芽，开始结出了嫩果。 油画的语言是十分丰富的，士英的油画探索也是多方面的，他有运用传统油画色彩造型手法的创作，也有突出装饰变形意味的，更有强调抽象美趣味的。但更多的是吸收中国传统水墨写意绘画精华的作品。 士英这些年的探索追求实际上是在做一件有意义有价值却又十分艰巨的事，一种融汇中西，连接舞蹈与绘画姊妹艺术，创造新艺术的心智劳动。 卢宇光，1948年4月生，广东省开平县人，中国著名画家、书法家，国家一级美术师，获国务院专家津贴。从上世纪90年代开始，卢延光把精力从人物线描逐渐投入到山水画创作中去，20多年来取得了不俗的成绩。现为广州艺术博物院院长、广州市美术家协会主席、广州市文艺创作研究所艺术研究室主任、广州市文史研究馆副馆长、广州市政协常委。 “全国连环画十家之一”称号的出名画家，以画人物知名。他的《一百皇帝图》、《一百仕女图》、《一百儒士图》、《一百僧佛图》等等百图系列，一本一本不断地被出版。接着，他以国画形式画人物画，尤其以仕女为多。他的仕女由较为写实，向象征性发展，比如将眼珠（古时候称为传神“阿睹”）虚掉，造型上最富于表现力的那一只手，只集中写她的手部甚至手指，而其余诸如手臂、衣袖等全部虚掉，留出了让人联想的空间，设色也淡素。这样一处理，仕女似乎神仙化了，写出了残缺、不完整的美。其实，他要表现的是其心目中理想的优雅德馨、无欲无求，一种格调很高的美。总的看来，卢延光的仕女画以线条为擅长。 近几年来，他的兴趣已经转向了写山水，总的风格也是以线条为擅长。中国绘画中的山卢有光画作(7张)水，是个很有历史传统的大系统。这最早是作为人物的一个陪衬、背景出现，所谓“人大于山，水不容泛”，就是说人物是主要的，山是作陪衬的，水全都装载得住。我们国家现在能见到最早的山水画，是现藏故宫的隋代展子虔的《游春图》，有宋徽宗皇帝题签，虽然最近有人考证说不到隋，只到唐代，但也是山水画成形的实物代表。唐代有李思训、李昭道父子、王维，宋代李成、范宽、“大小米”（米芾，米友仁），元代的黄子久、王蒙、吴镇、倪云林四大家，明代文征明、沈周、唐寅、仇英四大家以及董其昌、清代四王、四僧等等，都是历史上杰出的山水画家。 卢延光先生，在经历了一段时间专攻国画仕女画之后，路子一转，写起山水来。他的山水画布局图繁密完整、勾画点染精谨、笔墨爽劲秀逸，不遗传统法度的同时，也有生活的体验。卢延光先生的一些山水画，如《归庐图》、《高卧图》、《访客图》、《听松图》、《避暑图》、《山居图》等等，颇有元人风度，其构图布局间层层叠叠，繁密丰富，尤其近元四家之一黄鹤山樵（王蒙）的路子，也有吴镇的路子。 范曾，中国当代著名学者、书画家、诗人， 1938年生，江苏南通人，常署“抱冲斋主十翼江东范曾”，现为南开大学历史学院博士生导师、文学院博士生导师、终身教授。出版有画集、书法集、诗集、散文集、艺术论、演讲集等百馀种，近年《范曾序跋集》（海南出版社）、《画外话·范曾卷》（人文出版社）、《范曾散文三十三篇》（河教出版社）、《中国近现代名家画集·范曾卷》（人美出版社）、《范曾临八大山人》（人美出版社）、《范曾谈艺录》（中青出版社）、《范曾诗稿》（华宝斋出版）、《鲁迅小说插图集》（线装书局·广陵书社）、《插图本鲁迅小说经典集》（海南出版社）等影响甚大…… 1938年7月5日生，江苏南通人，字，十翼，别署：抱冲斋主。1955年考入南开大学历史系 。1957年转入中央美术学院美术史系，半年后转入中国画系，1962年毕业。1978年调中央工艺美术学院任教。1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任。中国美术家协会会员，擅长中国人物画，兼长诗文、书法 。多幅作品为中外美术机构收藏，并出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画集》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾自述》等 。范曾的《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆，《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。1979年他首访日本，被誉为“近代中国十大画家之一”。1982年获文化交流功劳纪念杯。范曾-年表 年轻时期的范曾1938年 戊寅1岁，7月5日出生于江苏南通诗书世家。1938年 为避日寇，潜居南通城外乡村潮桥。1942年 壬午4岁 入城北小学幼稚园。南通儿童智力比赛，诵《岳阳楼记》 、《木兰辞》 ，并自为短诗，得特等奖第一名。开始学画达摩，以至满墙千佛，其兴趣浓烈如此。1943年 癸未5岁 入城北小学读书。1945年 乙酉7岁 入南通女子师范第二附属小学，母亲缪镜心先生为长，范曾品学兼优，累获嘉奖。1949年 己丑11岁 南通解放，大兄范恒自东北解放区进城，为市委宣传部宣传科长，后为南通市报主编。同年夏，考入江苏省立南通中学。1950年 庚寅12岁 加入中国少年儿童队。1951年 辛卯13岁 加入南通市美协。与袁运生、顾乐夫并称“南通三小画家”。1955年 乙未17岁 考取南开大学历史系，从学于著名教授郑天挺、雷海宗、王玉哲、杨志玖、杨翼骧、黎国彬、杨森茂、来新夏、辜燮高、谢国祯等，成绩优异，被评为优等生。1956年 两早春18岁 加入。1957年 丁酉19岁 家庭剧变，大兄被划，交游莫救，左右亲近不得为一言。1958年 戊戌 20岁 “大跃进”开始。时初见美院中国画系老师蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖、李斛、刘凌沧、常任侠、尚爱松、黄均、宗其香、沈叔羊诸先生，其中受蒋兆和、李苦禅、李可染诸大师影响最深。少年风华，刻苦自励，猛志常在，一年级时成绩尚不足观，二年级后，科科成绩均为优秀，尤受李苦禅、李可染先生所激赏。1960年 庚子 22岁 进蒋兆和画室。1962年 壬寅24岁 毕业创作，画《文姬归汉》辅导老师为刘凌沧先生。1964年 甲辰26岁 至陕西山门品公社沙井村参加社教。与王宏多先生同时被“右倾”，至《二十三条》公布始得平反。1966年 丙午28岁 开始，诸罪行被造反派揪斗。1970年 庚戌32岁 下放湖北咸宁“五七干校”。1971年 辛亥 33岁 回北京，继续为历史博物馆陈列作画，其间所画《韩非子像》为代表作。1972年 壬子34岁 创作《在湖南农民运动讲习所》 母亲、大兄、二兄相继病故1974年 甲寅36岁 开始。 与贺捷生、白桦、张锲等联名上书周总理，揭发于文艺界倒行逆施的罪行。1976年 丙辰 38岁 发生。因书大挽联和写悼总理文而被批斗。范 曾—书法作品10月，心境无限兴奋。1977年 丁巳 39岁 新年于作大幅泼墨钟馗，以喻正气伸张，《民日报》头版报道。1978年 戊午40岁 《鲁迅小说插图集》出版。调中央工艺美术学院任讲师、副教授。1979年 已未41岁 应日本丁武百华店之邀，参加宁宝斋代表团访日，与董寿平先生于东京兴行联展。1980年 庚申42岁 与张仃先生联合展览于香港举行。1981年 辛酉43岁 应日贩株式会社之邀赴于东京举办个人画展。 出版《范曾中国人物画》。获中国古代科学家邮票设计一等奖。1982年 壬戌44岁 为南通广教寺法乳堂画十八高僧壁画并参加建成开幕式。此堂之设得朴先生支持并为起名题匾。画中高僧由巨赞大师、净慧法师拟定名单。开幕式时有楼适夷、侯宝林、张仃、丁玲、文怀沙、康殷、净慧、方成、黄宗英、袁运甫、郭兰英等参加。由邢白、朱剑、徐虎、曹从坡等南通市领导主持其事。 应日本高岛屋之邀举行画展于东京，符浩大使夫妇出席开幕式。平山郁夫先生于nhk介绍范曾艺术。 《范曾画辑》出版。1983年 癸亥45岁 应日本西武百货店之邀举行个人画展于东京，宋之光大使夫妇出席开幕式。 获日本 诸大学联合所赠“中日文化交流奖杯”。1984年 甲子46岁 冈山县建立永久性“范曾美术馆”。 网崎嘉平太先生为名誉馆长，松田基先生为馆长。范曾因故未克赴日。《范曾画集》、《范曾绘画集》《范曾的艺术》出版，调南开大学筹建东方艺术系。1985年 乙丑 47岁 “范曾美术馆”一周年赴日，与宋之光大使夫妇同赴冈山参加庆祝隆典。南开大学校长滕维藻先生和原南通市市长、挚友曹从坡先生亦应邀赴日参加盛会。发表《祖国、艺术、人生》演说，由中央电视台转播。《范曾吟草》出版。1986年 丙寅 48岁 美术馆和天津博物馆先后举办“范曾画展”。为筹备赴日展览，与楠莉于南开大学冒大暑作画百余幅。发表《胸中浩气，笔底雄风》演讲，提出新思维十条。同年与亚明、宋文治、崔森茂、米景扬等组成画家代表团访美。1987年 丁卯 49岁 为捐款建造南开大学东方艺术大楼赴东京大孤、冈山举办“范曾画展”，画展大获成功。1987年12月份 在《中学生》杂志上发表文章叫《我憧憬人生的清晨》。1988年 戊辰 50岁 艺术大楼动工，冈崎嘉平太、松田基等国际友人参加典礼。出版《范曾自述》、《抱冲逸兴》、《范曾怀抱》《范曾自书诗稿》等十种书籍。1989年 己巳51岁 与宋雨桂、冯大中举行联合国展于香港，出版《莽神州赋》画集。出版《祖国、艺术、人生》演讲集。日本出版《现代中国画坛的巨匠范曾》画集，日本评论家陈舜臣先生著《三绝之人》一文为序。 经杨振宁先生视察，以为台湾寒舍画廊颇具规模，范曾同意于举行首展，出版《范曾作品集》。同年4月丰桥——友好城市建立，丰桥市美术博物馆举行“现代中国画坛的鬼才范曾美术名品展”。范曾作画1990年 庚午 52岁 应西武百华店之邀“范曾、宋文治画展”于举行并出版画集。于新加坡举办“范曾画展”，出版《范曾新作集》与楠莉赴欧洲游学考察。1991年 辛未 53岁 于台湾举行“范曾巴黎新作展”，并出版画集。1992年 壬申 54岁 应邀到斯德歌尔摩大学讲学。《范曾精品集》出版并获香港出版优秀奖。1993年 癸酉 55岁 游欧回国，继续任南开大学东方艺术系教授，并被任命为学术带头人。范曾 1996年作 无量寿 镜框同年11月13日在巴黎与楠莉结婚。1994年 甲戌 5优艾设计网_PS百科6岁 出版《范曾绘画一百幅》、《范曾书法一百幅》。1995年 乙亥 57岁 应罗拔教授之请赴丹麦歌本哈根大学讲学。1997年作 钟馗神威 立轴1996年 丙子 58岁 画风大变，更重简笔泼墨，有代表作《简笔老子》、《泼墨钟馗》等。 深圳举行“范曾书画展”，出版《范曾画集》。1997年 丁丑 59岁《范曾诗稿》、《十翼还甲自寿》出版。1998年 戊寅 60岁 “范曾的艺术世纪大展·献给2000年”于香港会展中心举办。有陈省身、杨振宁、季羡林、李锐、吴祖光诸先生致贺。作品《丽人行》以1200万港币出售。散文《风从哪里来》获散文奖。1999年 己卯 61岁《范曾自书七绝百首》出版，书法风貌大变，此为转折点。《名家作品精选·范曾》出版。南开大学80年校庆举办“范曾画展”，画展开幕式由赵忠祥、倪萍主持、陈省身、季羡林、侯自新、洪国起、陈洪、冯骥才、盛中国、王刚、苏民等人参加了典礼。任南开大学历史系博士生导师。范曾 1997年作 钟馗神威 立轴2000年 庚辰 62岁《画外话·范曾卷》出版。散文《梵高的坟莹》获选于1999年全国散文排行榜。为纪念母亲缪镜生先生，于她任校长28年之南通师范第二附属小学修“镜亭”完工，举行隆重典礼。《沙尘，我奉上永恒的诅咒》散文选列2000年散文排行榜。是岁杪，特绘越纪之作《老聃千岁图》并题诗跋。2001年 辛巳 63岁《范曾谈艺录》、《范曾散文三十三篇》、《近现代名家画集、范曾卷》、顺兴和斋珍藏本《当代大师范曾》出版。7月，山东梁山县摩崖石刻范曾先生文并貌。《水泊梁山记》竣工，携博士生、硕士生及友好十数人往观。2002年 壬午 64岁2003年 癸未 65岁 1月《范曾临八大山人》由人民美术出版社出版。 值“非典”流行，3-5月间在青岛修养作画。2004年 甲申 66岁1月《范曾插图本《鲁迅小说经典〉》由海南出版社出版。《后现代，我看出你的冷漠》一文在《中华文化画报》第1期刊出。3月受聘中国艺术研究院研究员、博士生导师。5月到河北石家庄，亲自参与校对《南通范氏诗文世家》，并有阱陉县苍岩山、秦古道之游。《范曾自述》由文化艺术出版社出版。7月21日开笔创作《奇文共欣赏——陈省身与杨振宁》，两天完成。陈、杨二先生专程到抱冲园赏画。8月8日人民大会堂澳门厅，21卷本《南通范氏诗文世家》由河北教育出版社出版首发式。8月10日回巴黎，10月3日回。《范曾诗书画集》由南开大学出版社出版。10月17日南开百年校庆，《奇文共欣赏——陈省身与杨振宁》在东方艺术大楼揭幕。2005年 乙酉 67岁1月《故园卮言》由南开大学出版社出版。2月6日在荣宝斋举办《范曾乙酉新作展》。善良使人气和，慈爱使人心平2006年 丙戌68岁2006年最具升值潜力的百名画家2006年6月《当代书画市场圈点》范曾题鉴出版2007年 丁亥 69岁2008年 戊子70岁5月18日晚，在《爱的奉献》抗震救灾募捐活动直播晚会上，一次性捐款一千万元支援灾区，令全场为之感动。9月获2008奥林匹克美术大会艺术贡献奖2009年 己丑71岁1月《趋近自然——范曾新作（2007-2008）（范曾诗文书画集·论文卷）》出版 何家英，男,1957年生，天津人。天津美术学院院长、教授、博士生导师、十届全国政协委员。 当代著名画家、工笔画领军人物1980年毕业于天津美术学院。现为天津美术学院教授、中国美术家协会理事、天津美术家协会常务理事。突出贡献专家。 何家英是当代画坛崭露头角的著名工笔人物画家，被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。他着眼于中西方绘画的相通之处，在两者的契合点上参悟因革，尊重传统而不束于旧范，问途城外而不流于追随。他的创作高扬写实精神，注重生命体验。作品刻画具微，布置谨重，人物清丽莹洁。他的写意作品也能别创新意，含蓄、虚豁、自然大方。作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，为中国人物画的创新作了富有成就的探索。先后到日本、韩国、印度、香港等地参加画展，出版有《何家英画集》等。 以上这些都是国内甚至国际上知名的速写高手。
缓缓来迟_617 2022-01-10 00:04
1、人物创作
动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。
人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。
如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。
2、动静态速写
动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。
“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。
动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。
比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。
对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，所画出的动作可能会流于公式化、概念化。
只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。
在实际操作中，仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。
动态线是人体中表现动作特征的主优艾设计网_设计线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。
海鑫木业 2022-01-10 00:04 优艾设计网_设计百科
速写是一种快速的写生方法，属于素描的一种。
速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后发展造成的，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
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