对于综艺节目来说,节目的话题点和看点必不可少。而《我就是演员》这档综艺从播出以来就很会“搞事情”,几乎每一期都会有很多充满争议性的事件发生。随着曾国祥、于正等相继因故退出节目,所有演员完成了第一轮影视化考核,这一周节目进入分赛制淘汰赛,话题自然要拉满。
进入新赛段的演员将根据上一轮的表现成绩来挑优艾设计网_PS交流选想要合作的剧本,三星演员可以优先选择剧本,并且可以掌握组队的绝对话语权。获得星级奖章的演员可以争取角色,而零星的演员就比较被动了,只有被选择的权力。
这种把演员分成不同层次的方式其实很符合当下的影视生态。包贝尔、王自健和潘斌龙在第一轮比赛里获得了三星满级,他们代表着娱乐圈里掌握自主权,可以优先剧本,选择合作演员的那一类站在金字塔尖的明星。
而有星的演员则代表在娱乐圈有一定名气,但是市场影响力和观众接受度还不是很高的这一类演员,而零星的演员则是比较被动,没有太多主动权,也许会经常试戏失败,几年不开工的这一类底层的演员。
在客观的规则下我们也能看到娱乐圈一些真实的面貌,看得出影响一部剧的品质的因素有很多,而演员配置以及演员对自身定位等等因素都会影响一部剧影视作品的质量。
比如王自健这一组,在陈德容自荐加入的时候,王自健很明显是不愿意陈德容加入的,委婉地希望陈德容能再看看其他角色,只不过因为陈德容坚持,王自健没办法做得太绝,只能无奈接受。
许君聪想要加入刘孜和伊能静组,刘孜表现得非常排斥,甚至一度背过身去用自己的身体表达自己的情绪,如果不是伊能静和其他人在旁边调节气氛,可能场面会很难收场。
而王菲菲则是在包贝尔盛情邀约,甚至孙坚在帮她分析角色的时候,因为对角色的不自信选择了拒绝。目前来说王菲菲选择的《白蛇传》还没播出,暂时还不知道王菲菲的选择是否正确。
但从演员们选择角色的标准来看,可以看出不同角色演员挑选剧本的标准。演员如果对自身定位不清晰,又不会挑剧本,其实是很灾难的。围观这一场分组大戏,就能看出演员们的性情和她们情商高低了。
这一期一共有三场表演,而李汶翰和金子涵表演的《想见你》无疑是全场最烂,没有之一。刘天池在指导两人表演的时候估计内心是崩溃的,但她作为表演老师的专业素养不允许她暴走,她也运用自己的专业一定程度上帮到了李汶翰和金子涵。
但这两个爱豆争气吗?显然不是的。
李汶翰和金子涵表演的《想见你》非常混乱,不仅演技尴尬,演员拙劣的演技把人物之间的逻辑关系也表现得一塌糊涂。比如金子涵表情浮夸,李汶翰也没有演出李子维的穿越前和穿越后的反差,穿越的情节过度非常生硬,尬出两室一厅。
尽管其他评委都在夸李汶翰和金子涵表演有进步,但如果这种进步是牺牲观众容忍度来实现的话,讲真大可不必。
诚如郝蕾所言,爱豆跨界演戏不是不可以,但并不代表演员这个行业没有门槛。业务能力不行却要强行吃演员这碗饭,受苦的只是观众,败坏的也只是影视圈的风气而已,长此以往也只会让影视行业变得更加混乱萎靡。
郝蕾很明显非常反感李汶翰轧一边着《追光吧哥哥》一边又来参加《我就是演员》这种轧综艺的行为的。或许爱豆轧节目的行为并不是出于他们自愿,而是公司安排,但是对演戏有着敬畏心和热爱的人,怕都不能接受这种恰饭行为。
张艺凡和马嘉祺这两个小爱豆完全就是李汶翰和金子涵的反面。
在第一轮赛制的时候马嘉祺的表现就很亮眼,这一期他和包贝尔合作,饭桌上即兴的表演完全是超常发挥,他和包贝尔配合默契,戏完全都接得住,这一对父子情深演得很到位。
相比之下,个人认为柯蓝和张艺凡表演的《小欢喜》里,张艺凡的表现要比柯蓝还要吸睛一些。并不是说柯蓝这个角色不好,而是柯蓝这个角色在行为和心理上有些拧巴。
这可能是章子怡“指导”后的结果,整场看下来,柯蓝这个角色既没有特别强势,又没有特别脆弱和神经质,反而让人物性格不够鲜明突出了。
而张艺凡青春又有些胆怯唯唯诺诺的形象一出场就有那味了,她在这场表演里非常自然,争吵戏里爆发得也很不错。
马嘉祺和张艺凡所表演的两个角色和她们自身的境遇比较贴近,所以他们不需要过于刻意或者用力地去表现自己,只需要找到曾经历过的事件的回忆,就能够把人物的状态表现得很好。
她们两个小演员也反映出演员挑选到合适的角色有多重要。演员能够挑战不同类型的角色固然值得鼓励,但是对于一部剧来说,适合角色才是最重要的。
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