360U3324546706 2022-03-04 10:44
在古代佛教没传来之时，因道家崇尚自然，所以很少为了刻像毁山裂石，而在中国的飞天多画在墓室壁画中，象征着墓室主人的灵魂能羽化升天。墓葬中和羽人一起出现的还有各类神仙。
战国甚至更早期墓葬中就有升仙场景，东汉以后随着神仙思想和早期道教的传播更为流行。佛教传入中国后，与中国优艾设计网_PS交流的道教交流融合。在佛教初传不久的魏晋南北朝时，曾经把壁画中的飞仙亦称为飞天，是飞天、飞仙不分。
后业随着佛教在中国的深入发展，佛教的飞天、道教的飞仙在艺术形象上互相融合。敦煌飞天指的就是画在敦煌石窟中的飞神，后来成为中国独有的敦煌壁画艺术的一个专用名词。
之卿._853 2022-03-04 10:46 优艾设计网_设计圈
敦煌飞天是敦煌艺术的标志?只要看到姿态优美的飞天,人们就会想到敦煌莫高窟艺术?敦煌莫高窟492个洞窟中,几乎窟窟画有飞天,总计4500余身?
敦煌飞天从起源和职能上说,它不是一位神?它是乾闼婆与紧那罗的复合体?乾闼婆是印度梵语的音译,意译为天歌神?由于他周身散发香气,又叫香间神;紧那罗是印度古梵文的音译,意译为天乐神?乾闼婆和紧那罗原来是印度古神话和婆罗门教中的娱乐神和歌舞神?神话传说中说他们一个善歌,一个善舞,形影不离,融洽和谐,是恩爱的夫妻?后来被佛教吸收,化为天龙八部众神中的两位天神?
乾闼婆和紧那罗最初在佛教天龙八部众神中的职能中是有区别的?乾闼婆——乐神的任务是在佛教净土世界里散香气,为佛献花?供宝?作礼赞,栖身于花丛,飞翔于天宫;紧那罗——歌神的任务是在佛国净土世界里,为佛陀?菩萨?众神?天人奏乐歌舞,居住在天宫,不能飞翔于云霄,后来乾闼婆和紧那罗的职能混为一体;乾闼婆亦演奏乐器,载歌载舞;紧那罗亦冲出天宫,飞翔云霄?乾闼婆和紧那罗男女不分,合为一体,化为后世的敦煌飞天?
敦煌飞天从艺术形象上说,不是一种文化的艺术形象,而是多种文化的复合体?飞天的故乡虽在印度,但敦煌飞天却是印度文化?西域文化?中原文化共同孕育成的?它是印度佛教天人和中国道教羽人?西域飞天和中原飞天长期交流融合成的具有中国文化特色的飞天?它不长翅膀,也不生羽毛,借助彩云而不依靠彩云,主要凭借飘曳的衣裙?飞舞的彩带而凌空翱翔?敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作之一,是世界美术史上的一个奇迹?
优艾设计网_设计圈360U2944737872 2022-03-04 10:49
指的敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神，中国敦煌壁画艺术的一个专用名词
在佛教初传不久的魏晋南北朝时，曾经把壁画中的飞仙亦称为飞天，是飞天、飞仙不分。后业随着佛教在中国的深入发展，佛教的飞天、道教的飞仙在艺术形象上互相融合。
敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一，具有中国文化特色的飞天。
它是不长翅膀不生羽毛、没有圆光、借助云而不依靠云，主要凭借飘逸的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。
DARKEVER 优艾设计网_在线设计 2022-03-04 10:49
这个行不？
M30****2337 2022-03-04 10:55 飞天是敦煌艺术的标志。敦煌地区约5OO多个石窟中，都绘有大量的飞天形象。 飞天，是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆，意译为天歌神、紧那罗，意译为天乐神。原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之一。乾闼婆的任务是在佛国里散发香气，为佛献花、供宝，栖身于花丛，飞翔于天宫。紧那罗的任务是在佛国里奏乐、歌舞，但不能飞翔于云霄。后来，乾闼婆和紧那罗相混合，男女不分，职能不分，合为一体，变为飞天。现在，把早期在天宫奏乐的叫“天宫伎乐”，把后来持乐器歌舞的称“飞天伎乐”。 敦煌飞天的风格特征是不长翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔。千姿百态，千变万化。这是在本民族传统的基础上，吸收、融合了外来飞天艺术的成就，发展创作出来的敦煌飞天形象。因为飞天在洞窟内只起陪衬作用，不占主体地位，所以只能分时期综合介绍。 敦煌早期飞天多画在窟顶平棋岔角，窟顶藻井装饰，佛优艾设计网_设计龛上沿和本生故事画主体人物的头上。如北凉第272窟顶四披和第275窟北壁本生故事画上方的几身飞天。从造型上可看出其艺术特点，头有圆光，脸型椭圆，身材粗短，上身裸露，肩披大巾，腰缠长裙，鼻梁和眼珠上点染白粉以示高光，与西域龟兹（新疆库车）石窟中的飞天形象，在面容、飞动姿态、色彩线描上以及绘制过程等方面均很相似。 北魏时期飞天所画的范围已扩大到说法图中和佛龛内两侧。飞天形象虽然还保留着西域飞天的特点，但已发生了变化，逐渐向敦煌飞天转变。如北魏226窟北壁后部说法图西侧上方的一身散花飞天，脸型由椭圆变为长条但丰满，鼻丰嘴小，五官匀称，身材修长，衣裙飘曳，横空飞翔，豪迈大方，势如飞鹤，鲜花飘香，姿势优美，动感特强。 隋代飞天正处在融合、探索、创新时期。主要表现在体型不同，身材修长，比例适度，腰姿柔软，绰约多姿。脸型有的清秀，有的丰圆。服饰不同，有上身半裸的，有穿大袖长袍的，有穿短衬长袍的。飞态不同，有单飞的，有群飞的，有上飞的，下飞的，逆风飞的，顺风飞的……如隋代大窟之一第427窟是画飞天最多的洞窟，计108身。飞天皆头戴宝冠，上体半裸，项饰璎珞，身披彩带，腰束长裙。虽然飞天的肤色已经由红变黑，但形象清晰，有持花的、托花的、散花的，有手持箜篌、琵琶、横笛、竖琴等乐器的。姿态多样，绕窟飞翔，平静肃穆的洞窟似在卷涌飞腾！ 到了唐代，敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程，完全形成自己独特的风格，达到了艺术的顶峰。 唐代洞窟的四壁画满了大型经变画。飞天不仅画在藻并、佛龛、四披上，大部分画在经变画中。佛陀在极乐世界正中说法，飞天飞绕在上空，有的脚踏彩云，徐徐降落；有的昂首挥臂，腾空而上；有的手捧鲜花，直冲云霄；有的手托花盘，横空飘游。那迎风摆动的衣裙，飘飘翻卷的彩带，使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。 在唐代，还出现了不少双飞天。如第321窟西壁佛龛上层南侧的两身双飞天，飞姿优美。这两身飞天的肤体虽然变成降黑色，但眉目轮廓及体形姿态线条十分清晰，身材修长，昂首挺胸，双腿上扬，双手散花，衣裙飘带随风舒展，由上而下，徐徐飘落，像两只在空中游大的双燕。 在壁画中还有裸体飞天、童子飞天等。 五代、宋以后的飞天，在造型动态上无所创新，逐步走向公式化。飞天的风格特点虽不同，但一代不如一代，逐渐失去了原有的艺术生命。 敦煌地区石窟保存的从公元4世纪（十六国）到14世纪（元代）历时千余年的众多飞天形象，是民族艺术的瑰宝，是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩 http://www.lydch.com/Article/Class103/60346.html
特开 优艾设计网_在线设计 2022-03-04 10:56 这种天女散花的构图，是西魏到隋唐时期的艺术风格。研究表明，敦煌壁画所用的颜料，主要以天然矿石颜料为主，植物颜料、人工合成颜料为辅，有朱砂、朱磦、黄丹、银朱、赭石、土红、石黄、雄黄、青金石、石青、氯铜矿、石绿、铜绿、滑石粉、高岭土、白垩、方解石、云母等。正是用这些五彩斑斓的颜料，古人绘制了精美的敦煌壁画，尽管受自然侵蚀和人为破坏影响，敦煌壁画的人物肤色等已经出现了变化，但由于许多矿石颜料都不易变色，故历经千百年之后，大多数壁画依旧光彩如新。
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