你好请问一下,印象日出是谁画的啊?在线等。优艾设计网_PS百科。
彬彬加油加油啊 2022-04-11 15:24 不是哦 莫奈是印象派的代表人物~~~日出印象只是他比较出名的作品之一马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》都是印象派的代表作印象派,也叫印象主义,19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。 1874年有一群年轻的画家在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办了第一届印象派画展,有31位印象派画家参展。来向官方的沙龙优艾设计网_在线设计挑战。包括莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚和莫里索等在内的画家们不仅有各异的性格和天赋,而且在某种程度上他们还具有不同的观念和倾向,但是,他们诞生在同样的时代,有着同样的经历,并且向同一的反对派斗争过。他们欣然接受一些杂志的讽刺文章作家封给他们带着嘲笑味道的称号——“印象派”。
HyperioTechnia 2022-04-11 15:25 优艾设计网_Photoshop问答 《日出·印象》1872年,莫奈创作了日后扬名于世的《日出·印象》。这幅油画描绘的是从远处观望阿弗乐港口晨雾中日出的景象.它在1874年3月25日开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出。这幅作品本不是莫奈画作中最典型的,但是,由于一位名叫勒鲁阿的评论家,在4月25日的《喧噪》杂志上,发表了题为《印象主义的展览会》的文章之后,此画才名声鹊起。该文对参展的许多作品逐地进行了潮讽,针对莫奈的《日出·印象》,他写道“糊墙花纸也比这海景更完整”。与这幅作品标题不无关系地,该文作者将这次展览会戏谑地称之为“印象主义的展览会”。加之莫奈本人曾经表述过“我所画的不过是印象而已”这样的观点,以及以他为首的这批年轻画家,确实注意捕捉对描绘对象的最初印象等因素,尽管这些画家中有要并不同意这个提法,但印象主义、印象派这个称号已经是不胫而走。以致在 1877年第3次联展时,干脆将其用作展览会的标题。
roy辉 2022-04-11 15:25 优艾设计网_PS问答 印象派绘画(Impressionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。其代表作品中,莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》等更是鼎鼎大名
320****702 2022-04-11 15:27 优艾设计网_Photoshop交流 (1840—1926)是法国著名画家。15岁时就以画漫画而出名。后来,他认识了青年画家欧仁·布丹,在布丹地影响下,他逐渐了解了千变万化地大自然是最好地绘画题材,于是他放弃了漫画。1859年,他到巴黎学画。1874年,他同其他二十多位法国画家一起组成了一个“无名画家协会”,在巴黎举行一个画展,引起了很大轰动。其中,莫奈地画《日出·印象》更是令人瞩目。这幅画表现了在勒阿弗尔港口一个多雾地早晨,透过晨雾观看太阳初升地瞬间印象。在晨羲地笼罩下,天空和海水都呈现出一种橙黄和淡紫地色彩。海上和岸边地景物模糊不清:三只小船由近及远,似沉似现,海面平静,水浪轻摇,小船似乎在缓缓地前进,船上地人物依稀可见;远处地吊车、工厂地烟囱,隐隐约约,迷漫在雾气之中,融化在太阳初升时朦胧光色里,生动地表现了日出时地情景。有一位评论家在看了画展后,写了一篇文章,借这幅画地题目大加嘲讽,说莫奈等画家是一群“印象主义者”。不料,“印象派”这个名称从此在画坛上确立,《日出·印象》成了这一画派地标志。
360U3166451609 2022-04-11 15:30 《日出·印象》是印象主义绘画的开山之作, 它标志着印象派绘画的产生。迅速成为一个风靡全球, 影响深远的世界性画派。它强调自然界的光和色,把光与色的变化作为绘画的主流。莫奈被认为是第一个采用外光技法进行绘画的印象派大师。 《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中,一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光,冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中,交错渗透,浑然一体。近海中的三只小船,在薄雾中渐渐变得模糊不清,远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现……这一切,是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是优艾设计网_PS交流艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然,以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓,呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画,引起了官方的反对。 这幅名画是莫奈于1872年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时, 两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定, 只能给人一种印象"。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色.岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。
Maymay20152015 2022-04-11 15:34 日出印象这幅画我最早接触是在初中美术课本上, 当时只是觉得画风自然,所反映的日出景色优美恬静比较不错。关于这幅 画当时美术老师简略讲了一番,以致于现在还颇有印象。 先要说说这幅画的作者,法国著名的印象派大师莫奈。据我了解,莫奈(1840~1926),法国画家。印象画派的创始人之一。印象派的名称即由他的《日出印象》一画 而来. 莫奈的创作目的主要是探索表现大自然的方法,记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的东西。曾长期探索光色与空气的表现效果;常在不同的时间和光线下,对同一对象连续作多幅描绘,从自然的光色变幻中抒发瞬间的感受。不注重对象的明晰的立体的形状。 “疯狂、怪诞、反胃、不堪入目!”这是1874年巴黎一位艺术批评家的怒斥,对象是一个不落俗套的油画、腊笔画和其他绘画展览。主办人是一群不肯在官方巴黎沙龙展出作品的朋友。这群青年叛逆者的作品,着色怪异,下笔粗放,以简朴的日常生活为题材,不随时尚绘画端严人像和宏伟的历史场面。画展迅即成为巴黎街谈巷议的话题,群众不但前往讪笑,甚或向画布唾啐。其中莫奈(CLaude Monet)所绘的一小幅海景,受讥嘲最多。画的是哈佛港晨景,题名为《日出印象》。一个好讥诮别人的 评论家就用此题名挖苦那群画家,称他们为“印象派”。 显然 “ 印象派 ” 一词最初就来源于莫奈的名作《日出印象》。 对于印象派 , 我的理解简单说就是与现实主义相对的,不在乎其实质的,只描绘其眼睛看到的东西, 这种所谓的印象派跟摄影有点类似,注重光与色,扑捉瞬间,印象印象,显然有记录下瞬间的美景之初衷。 比如这幅画 :这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象:海水被晨曦染成淡蓝色,天空被各种色块晕染成微红,水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就,三只摇曳的小船在薄涂的色点中显得朦胧模糊,船上人影依稀可辨,远处的工厂烟囱,大船上的吊车等若隐若现, 整个画面处于一种阳光即将穿透晨雾的境界,画家 抖动的笔触表现出了跳跃的光线、变幻的色彩、流动的水波和空气的透明感,尤其给人和谐之感的是水面的处理 :水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就 , 却真实的反应出波动与光影效果,当然 这一切都源于对自然的印象。画家将日出瞬间的朦胧,迷幻的感觉表现得相当贴切。 印象派取景大多源于自然,但与传统写实的画法不同,尤其在色彩上,就这幅画而言作者显然在色彩上脱离了传统,敢于运用迷幻的色彩到另一种效果,拖大画面仔细看:这幅画主要由 深浅不同的蓝色和桔红色两种构成,但是笔触分明 , 都是单一的纯色 , 一笔一笔的堆砌清晰可见 , 轻快分明 . 近看 , 粗糙而杂乱 , 而远看画面上的小笔触和分割的色彩却混合成了迷雾一样的灰色调 夜是冷的,阴暗的,用了蓝色调,而日出是一种初升的希望,太阳则是桔红色的,两种极端的融合却给人以灰色的朦胧,但朦胧却不灰暗,你仍然能感受到画面上跳动的生机,你依然能感觉到画家当年在窗便边看日出时那种如朝阳一般的愉悦心情,以及日出前那一刻内心的恬静。 印象派的画法虽于摄影有相似之处,但 绘画不是摄影 . 照片是原封不动地反映外在世界 , 每一个细节 , 不管放大多少倍 , 都绝对真实 , 都忠于生活 . 而一幅好的画 , 却能做到高于生活 , 通过画家独特的表现手法 , 经过观众自己视觉的参与 , 更加栩栩如生 , 更加活灵活现 . 是为神似。 画家究竟给我们怎样的印象? 再一次透过画面,透过那迷雾一样的海面,远处是什么已经不重要了,工厂,抑或是吊车,又或是破碎的村落? . 然 晨光熹微当中,天地之间一切,就似那薄如蝉翼的未来,都在不可捉摸的前途里。 1873年明天法国勒阿弗尔港口优艾设计网_设计客的早晨是这样,然而明天是否依然是这样 记得采纳啊
彬彬加油加油啊 2022-04-11 15:24 不是哦 莫奈是印象派的代表人物~~~日出印象只是他比较出名的作品之一马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》都是印象派的代表作印象派,也叫印象主义,19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。 1874年有一群年轻的画家在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办了第一届印象派画展,有31位印象派画家参展。来向官方的沙龙优艾设计网_在线设计挑战。包括莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚和莫里索等在内的画家们不仅有各异的性格和天赋,而且在某种程度上他们还具有不同的观念和倾向,但是,他们诞生在同样的时代,有着同样的经历,并且向同一的反对派斗争过。他们欣然接受一些杂志的讽刺文章作家封给他们带着嘲笑味道的称号——“印象派”。
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roy辉 2022-04-11 15:25 优艾设计网_PS问答 印象派绘画(Impressionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。其代表作品中,莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》等更是鼎鼎大名
320****702 2022-04-11 15:27 优艾设计网_Photoshop交流 (1840—1926)是法国著名画家。15岁时就以画漫画而出名。后来,他认识了青年画家欧仁·布丹,在布丹地影响下,他逐渐了解了千变万化地大自然是最好地绘画题材,于是他放弃了漫画。1859年,他到巴黎学画。1874年,他同其他二十多位法国画家一起组成了一个“无名画家协会”,在巴黎举行一个画展,引起了很大轰动。其中,莫奈地画《日出·印象》更是令人瞩目。这幅画表现了在勒阿弗尔港口一个多雾地早晨,透过晨雾观看太阳初升地瞬间印象。在晨羲地笼罩下,天空和海水都呈现出一种橙黄和淡紫地色彩。海上和岸边地景物模糊不清:三只小船由近及远,似沉似现,海面平静,水浪轻摇,小船似乎在缓缓地前进,船上地人物依稀可见;远处地吊车、工厂地烟囱,隐隐约约,迷漫在雾气之中,融化在太阳初升时朦胧光色里,生动地表现了日出时地情景。有一位评论家在看了画展后,写了一篇文章,借这幅画地题目大加嘲讽,说莫奈等画家是一群“印象主义者”。不料,“印象派”这个名称从此在画坛上确立,《日出·印象》成了这一画派地标志。
360U3166451609 2022-04-11 15:30 《日出·印象》是印象主义绘画的开山之作, 它标志着印象派绘画的产生。迅速成为一个风靡全球, 影响深远的世界性画派。它强调自然界的光和色,把光与色的变化作为绘画的主流。莫奈被认为是第一个采用外光技法进行绘画的印象派大师。 《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中,一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光,冉冉生起。海水、天空、景物在轻松的笔调中,交错渗透,浑然一体。近海中的三只小船,在薄雾中渐渐变得模糊不清,远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现……这一切,是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是优艾设计网_PS交流艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然,以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓,呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画,引起了官方的反对。 这幅名画是莫奈于1872年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时, 两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定, 只能给人一种印象"。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色.岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。
Maymay20152015 2022-04-11 15:34 日出印象这幅画我最早接触是在初中美术课本上, 当时只是觉得画风自然,所反映的日出景色优美恬静比较不错。关于这幅 画当时美术老师简略讲了一番,以致于现在还颇有印象。 先要说说这幅画的作者,法国著名的印象派大师莫奈。据我了解,莫奈(1840~1926),法国画家。印象画派的创始人之一。印象派的名称即由他的《日出印象》一画 而来. 莫奈的创作目的主要是探索表现大自然的方法,记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的东西。曾长期探索光色与空气的表现效果;常在不同的时间和光线下,对同一对象连续作多幅描绘,从自然的光色变幻中抒发瞬间的感受。不注重对象的明晰的立体的形状。 “疯狂、怪诞、反胃、不堪入目!”这是1874年巴黎一位艺术批评家的怒斥,对象是一个不落俗套的油画、腊笔画和其他绘画展览。主办人是一群不肯在官方巴黎沙龙展出作品的朋友。这群青年叛逆者的作品,着色怪异,下笔粗放,以简朴的日常生活为题材,不随时尚绘画端严人像和宏伟的历史场面。画展迅即成为巴黎街谈巷议的话题,群众不但前往讪笑,甚或向画布唾啐。其中莫奈(CLaude Monet)所绘的一小幅海景,受讥嘲最多。画的是哈佛港晨景,题名为《日出印象》。一个好讥诮别人的 评论家就用此题名挖苦那群画家,称他们为“印象派”。 显然 “ 印象派 ” 一词最初就来源于莫奈的名作《日出印象》。 对于印象派 , 我的理解简单说就是与现实主义相对的,不在乎其实质的,只描绘其眼睛看到的东西, 这种所谓的印象派跟摄影有点类似,注重光与色,扑捉瞬间,印象印象,显然有记录下瞬间的美景之初衷。 比如这幅画 :这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象:海水被晨曦染成淡蓝色,天空被各种色块晕染成微红,水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就,三只摇曳的小船在薄涂的色点中显得朦胧模糊,船上人影依稀可辨,远处的工厂烟囱,大船上的吊车等若隐若现, 整个画面处于一种阳光即将穿透晨雾的境界,画家 抖动的笔触表现出了跳跃的光线、变幻的色彩、流动的水波和空气的透明感,尤其给人和谐之感的是水面的处理 :水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就 , 却真实的反应出波动与光影效果,当然 这一切都源于对自然的印象。画家将日出瞬间的朦胧,迷幻的感觉表现得相当贴切。 印象派取景大多源于自然,但与传统写实的画法不同,尤其在色彩上,就这幅画而言作者显然在色彩上脱离了传统,敢于运用迷幻的色彩到另一种效果,拖大画面仔细看:这幅画主要由 深浅不同的蓝色和桔红色两种构成,但是笔触分明 , 都是单一的纯色 , 一笔一笔的堆砌清晰可见 , 轻快分明 . 近看 , 粗糙而杂乱 , 而远看画面上的小笔触和分割的色彩却混合成了迷雾一样的灰色调 夜是冷的,阴暗的,用了蓝色调,而日出是一种初升的希望,太阳则是桔红色的,两种极端的融合却给人以灰色的朦胧,但朦胧却不灰暗,你仍然能感受到画面上跳动的生机,你依然能感觉到画家当年在窗便边看日出时那种如朝阳一般的愉悦心情,以及日出前那一刻内心的恬静。 印象派的画法虽于摄影有相似之处,但 绘画不是摄影 . 照片是原封不动地反映外在世界 , 每一个细节 , 不管放大多少倍 , 都绝对真实 , 都忠于生活 . 而一幅好的画 , 却能做到高于生活 , 通过画家独特的表现手法 , 经过观众自己视觉的参与 , 更加栩栩如生 , 更加活灵活现 . 是为神似。 画家究竟给我们怎样的印象? 再一次透过画面,透过那迷雾一样的海面,远处是什么已经不重要了,工厂,抑或是吊车,又或是破碎的村落? . 然 晨光熹微当中,天地之间一切,就似那薄如蝉翼的未来,都在不可捉摸的前途里。 1873年明天法国勒阿弗尔港口优艾设计网_设计客的早晨是这样,然而明天是否依然是这样 记得采纳啊
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