你好请问一下，静物这幅画优艾设计网_设计圈是谁画的呢？
张骏 2022-07-20 01:37 西方的静物画，从文献记载看大约在古希腊的古典时期就已经产生了，其萌芽甚至可以追溯到爱琴美术中克里特的陶器彩绘，如其中以独幅画方法描绘的花卉。若以动物画来看，则爱琴美术中已有独立的壁画作品，如《海豚图》、《羚羊图》、《怪兽图》等等。至迟在希腊化时期（公元前332～前30年）它已成为一种相对独立的绘画形式。在古罗马帝国时期，静物画可能已经比较普遍，在庞贝城遗址所留存的壁画中，就有不少独立的静物画和动物画作品。如《桃子与玻璃瓶》、《器皿、鸡蛋和猎物》、《水果盘与双耳尖底瓶》；动物画有《树与蛇》、《花丛中的鹭鸶》、《鹭鸶与蛇》等。从技巧方面看，当时主要使用明暗造型手法，能够表现物体的体积感和质感，对构图、空间、透视的处理也有一定的认识。可以说这是西方静物画的第一个发展期，可惜的是这个时期没能延续下去。欧洲中世纪时，基督教美术的兴起使作为独立绘画门类的静物画、动物画基本绝迹，只有某些静物、动物形象作为宗教画中的象征物或背景点缀而存在。随着欧洲文艺复兴运动的发展，肯定现世幸福的人文主义思想使当时的艺术开始关注和表现人的生活和生活环境，于是静物画作为独立的绘画题材在17世纪再度兴起并正式成为西方绘画的重要样式。一般认为欧洲近代最早的静物画，是意大利画家巴尔巴里在1504年所作的《静物：鹧鸪与铁臂铠》。到17世纪，静物画在意大利和北欧（主要是荷兰、佛兰德斯）渐趋普遍优艾设计网_PS问答。17世纪的静物画以荷兰画派最具成就，不仅静物题材多样，而且描绘细腻、华丽、精美、质感极强。主要代表画家有J．D．de海姆、P．克拉斯、W．考尔夫、A．van贝耶林等。如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画创作的第一个高峰，那么18世纪法国画家夏尔丹的作品则代表了静物画发展的第二个高峰。他把静物的题材范围扩大到了以往不被人们注意的形象上——朴实、简单的厨房用具和食物，把极普通的对象变成了富于美感的艺术品。18、19世纪，静物画获得广泛长足发展，产生了无数的佳作，风格也日趋多样。另一方面，静物画还成为画家练习技巧和学院美术教学的一种手段而得到普及。从19世纪末的后印象主义开始，静物画进入了一个新的探索阶段。塞尚在静物画创作中追求绘画的形式语言美感，开拓了静物画创作的新天地。并且启迪了西方现代艺术追求形式创新的新方向，开启了现代主义之门。其后，野兽主义、立体主义等现代主义流派进一步发展了静物画创作的新形式。
RENEWAL8 2022-07-20 01:52 优艾设计网_Photoshop交流 意大利画家卡拉瓦乔的《一篮水果》被称为西方美术史上的第一幅静物画。米兰安布罗西阿纳美术馆藏 《一篮水果》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的第一幅静物画。这明晰而结实的轮廓，单纯而质朴。《一篮水果》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的第一幅静物画。这明晰而结实的轮廓；这单纯而质朴的光线；这鲜明而实在的苹果、葡萄、柠檬、无花果、竹蓝、叶子、干枯的叶子，以及这如实刻画的苹果上的虫子眼；不仅标明了静物完全可以成为独立的绘画主题而存在，也标明了卡拉瓦乔与当时追求理想化时尚格格不入的率真与求实精神。在他看来，不论是静物，是人物还是其他实物，都是自然的客体，因此，他总是以自然本身为依据，如实地反映自然，而把前人的一切规范和模式抛在一边。
dhkoifg 优艾设计网_在线设计 2022-07-20 01:52 标志着欧洲静物画雾化独立的规划作品名称是什么嗯是划算画画画的专门的一个名字就叫做美化
hellolulu06 2022-07-20 01:55 什么是静物画？即以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画。这种物体（如花卉、蔬果、器皿、书册、食品和餐具等等）必须是根据作者创作构思的需要，经过认真的选择，经过精心地摆布和安排，使许多物体在形象和色调的关系上，都能达到高度表现，总的谐和，能传出物象内在的感情。静物画中所描绘的这些物体，虽很普通，但它却包含了深刻的意义。如早在宋代李嵩的《花篮图》，精心描绘了堆满花篮的各种春花，给人以春意盎然、百芳争艳、万物扶疏的感觉。宋人《出水芙蓉图》通过对芙蓉花的细腻描绘，给人以清新恬静和芙蓉花丰盛、娇柔而挺健的美感。在现代的静物画作品中，如齐白石的《蔬菜》和《樱桃》，虽寥寥数笔，却深刻地抒发了画家对今天生活的无限热爱。并使观感者联想到人们日常生活中所接触和所必需的一些东西；联想到江南初夏麦黄季节的美好图景。什么是静物画？静物画表现生动活泼、鲜明有力，具有给人以鼓舞、使人兴奋向上，引人对生活产生无限热爱的艺术感染力。一幅好的静物画，必须要尽可能的充分表现出有助于描绘出对象的精神实质的正确的形象和色彩。构图是默画作业的第一步。要充分运用变化与统一，对称与均衡，对比与调和等形式来组织一幅比较完美的静物默画作业。素描静物默画的构图法则素描静物默画的构图法则一、素描静物默画的构图安排构图的安排是构图中考虑的首要因素，要做到将诸因素合理地安排在画面当中。你所画的物体在画面中首先要做到大小适当，过大，显得画面拥挤堵塞；过小，画面显得空荡；画得偏上，给人感觉顶天；画得偏下，又让人感觉物体往下坠；偏左或偏右会使人感到画面失衡而不稳定。安排构图时一定要充分理解变化统一的规律，同时画面主体物占多大面积，留多少空白空间，主体物安排在什么位置，空白空间留在那里才合理美妙，这些问题都反映考生的构图能力和审美修养。素描静物默画的构图法则二、素描静物默画中几种常用的构图形式构图的形式很多，也很复杂，各种绘画形式有各种绘画形式的构图规律，就优艾设计网_PS百科静物默画而言所采用的构图基本形式多为：水平、垂直、倾斜、曲直线形、金字塔形、三角形、圆形环状和十字交叉形等。这几种构图各有各的审美特点：水平构图有安静、祥和感，垂直构图有严肃、雄壮感，倾斜构图有动态感，曲直线形构图则有柔美、变化感，金字塔构图有稳重、庄严感，三角形构图有稳定感，圆环状构图有紧密感，而十字交叉形构图又会产生动中有静感。素描静物默画的构图法则三、注意素描静物默画中规定内容的摆布与组合在掌握了前面讲到的一些构图的基本形式之后，默画物体的摆布与组合就是体现和完善构图形式的重要环节。一般素描静物默画考试的题目中包括的内容都有三至五个，比如一个火锅、一只碟子、一把勺子、几个苹果、一块衬布等。考生在默画时必须认真审题，分析题中物体的大小、主次，再作符合构图形式的得体安排。
张骏 2022-07-20 01:37 西方的静物画，从文献记载看大约在古希腊的古典时期就已经产生了，其萌芽甚至可以追溯到爱琴美术中克里特的陶器彩绘，如其中以独幅画方法描绘的花卉。若以动物画来看，则爱琴美术中已有独立的壁画作品，如《海豚图》、《羚羊图》、《怪兽图》等等。至迟在希腊化时期（公元前332～前30年）它已成为一种相对独立的绘画形式。在古罗马帝国时期，静物画可能已经比较普遍，在庞贝城遗址所留存的壁画中，就有不少独立的静物画和动物画作品。如《桃子与玻璃瓶》、《器皿、鸡蛋和猎物》、《水果盘与双耳尖底瓶》；动物画有《树与蛇》、《花丛中的鹭鸶》、《鹭鸶与蛇》等。从技巧方面看，当时主要使用明暗造型手法，能够表现物体的体积感和质感，对构图、空间、透视的处理也有一定的认识。可以说这是西方静物画的第一个发展期，可惜的是这个时期没能延续下去。欧洲中世纪时，基督教美术的兴起使作为独立绘画门类的静物画、动物画基本绝迹，只有某些静物、动物形象作为宗教画中的象征物或背景点缀而存在。随着欧洲文艺复兴运动的发展，肯定现世幸福的人文主义思想使当时的艺术开始关注和表现人的生活和生活环境，于是静物画作为独立的绘画题材在17世纪再度兴起并正式成为西方绘画的重要样式。一般认为欧洲近代最早的静物画，是意大利画家巴尔巴里在1504年所作的《静物：鹧鸪与铁臂铠》。到17世纪，静物画在意大利和北欧（主要是荷兰、佛兰德斯）渐趋普遍优艾设计网_PS问答。17世纪的静物画以荷兰画派最具成就，不仅静物题材多样，而且描绘细腻、华丽、精美、质感极强。主要代表画家有J．D．de海姆、P．克拉斯、W．考尔夫、A．van贝耶林等。如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画创作的第一个高峰，那么18世纪法国画家夏尔丹的作品则代表了静物画发展的第二个高峰。他把静物的题材范围扩大到了以往不被人们注意的形象上——朴实、简单的厨房用具和食物，把极普通的对象变成了富于美感的艺术品。18、19世纪，静物画获得广泛长足发展，产生了无数的佳作，风格也日趋多样。另一方面，静物画还成为画家练习技巧和学院美术教学的一种手段而得到普及。从19世纪末的后印象主义开始，静物画进入了一个新的探索阶段。塞尚在静物画创作中追求绘画的形式语言美感，开拓了静物画创作的新天地。并且启迪了西方现代艺术追求形式创新的新方向，开启了现代主义之门。其后，野兽主义、立体主义等现代主义流派进一步发展了静物画创作的新形式。
RENEWAL8 2022-07-20 01:52 优艾设计网_Photoshop交流 意大利画家卡拉瓦乔的《一篮水果》被称为西方美术史上的第一幅静物画。米兰安布罗西阿纳美术馆藏 《一篮水果》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的第一幅静物画。这明晰而结实的轮廓，单纯而质朴。《一篮水果》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的第一幅静物画。这明晰而结实的轮廓；这单纯而质朴的光线；这鲜明而实在的苹果、葡萄、柠檬、无花果、竹蓝、叶子、干枯的叶子，以及这如实刻画的苹果上的虫子眼；不仅标明了静物完全可以成为独立的绘画主题而存在，也标明了卡拉瓦乔与当时追求理想化时尚格格不入的率真与求实精神。在他看来，不论是静物，是人物还是其他实物，都是自然的客体，因此，他总是以自然本身为依据，如实地反映自然，而把前人的一切规范和模式抛在一边。
dhkoifg 优艾设计网_在线设计 2022-07-20 01:52 标志着欧洲静物画雾化独立的规划作品名称是什么嗯是划算画画画的专门的一个名字就叫做美化
hellolulu06 2022-07-20 01:55 什么是静物画？即以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画。这种物体（如花卉、蔬果、器皿、书册、食品和餐具等等）必须是根据作者创作构思的需要，经过认真的选择，经过精心地摆布和安排，使许多物体在形象和色调的关系上，都能达到高度表现，总的谐和，能传出物象内在的感情。静物画中所描绘的这些物体，虽很普通，但它却包含了深刻的意义。如早在宋代李嵩的《花篮图》，精心描绘了堆满花篮的各种春花，给人以春意盎然、百芳争艳、万物扶疏的感觉。宋人《出水芙蓉图》通过对芙蓉花的细腻描绘，给人以清新恬静和芙蓉花丰盛、娇柔而挺健的美感。在现代的静物画作品中，如齐白石的《蔬菜》和《樱桃》，虽寥寥数笔，却深刻地抒发了画家对今天生活的无限热爱。并使观感者联想到人们日常生活中所接触和所必需的一些东西；联想到江南初夏麦黄季节的美好图景。什么是静物画？静物画表现生动活泼、鲜明有力，具有给人以鼓舞、使人兴奋向上，引人对生活产生无限热爱的艺术感染力。一幅好的静物画，必须要尽可能的充分表现出有助于描绘出对象的精神实质的正确的形象和色彩。构图是默画作业的第一步。要充分运用变化与统一，对称与均衡，对比与调和等形式来组织一幅比较完美的静物默画作业。素描静物默画的构图法则素描静物默画的构图法则一、素描静物默画的构图安排构图的安排是构图中考虑的首要因素，要做到将诸因素合理地安排在画面当中。你所画的物体在画面中首先要做到大小适当，过大，显得画面拥挤堵塞；过小，画面显得空荡；画得偏上，给人感觉顶天；画得偏下，又让人感觉物体往下坠；偏左或偏右会使人感到画面失衡而不稳定。安排构图时一定要充分理解变化统一的规律，同时画面主体物占多大面积，留多少空白空间，主体物安排在什么位置，空白空间留在那里才合理美妙，这些问题都反映考生的构图能力和审美修养。素描静物默画的构图法则二、素描静物默画中几种常用的构图形式构图的形式很多，也很复杂，各种绘画形式有各种绘画形式的构图规律，就优艾设计网_PS百科静物默画而言所采用的构图基本形式多为：水平、垂直、倾斜、曲直线形、金字塔形、三角形、圆形环状和十字交叉形等。这几种构图各有各的审美特点：水平构图有安静、祥和感，垂直构图有严肃、雄壮感，倾斜构图有动态感，曲直线形构图则有柔美、变化感，金字塔构图有稳重、庄严感，三角形构图有稳定感，圆环状构图有紧密感，而十字交叉形构图又会产生动中有静感。素描静物默画的构图法则三、注意素描静物默画中规定内容的摆布与组合在掌握了前面讲到的一些构图的基本形式之后，默画物体的摆布与组合就是体现和完善构图形式的重要环节。一般素描静物默画考试的题目中包括的内容都有三至五个，比如一个火锅、一只碟子、一把勺子、几个苹果、一块衬布等。考生在默画时必须认真审题，分析题中物体的大小、主次，再作符合构图形式的得体安排。
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