Photoshop数字绘画十大利器

数字绘画十大利器（PS篇）

数字绘画通俗的讲就是用电脑绘画。通过运用相应的电脑软件和数字绘图工具在电脑上进行创作的产物。随着电脑、软件以及相关绘图工具的普及与发展，利用人工加智能的数字绘画和数字绘画技艺不断被人们所认识和掌握。下面的画是我在WacomBamboo数位板上用psCS5绘制的一张练习，让我们来看看强大的ps软件在运用于手绘中都有哪些利器

(一)翻转画布

图1

传统绘画中为了检查画中的一些错误常常拿一面小镜子来对画面进行翻转查看，运用翻转画面来检查偏差的原理也运用在数码绘画中

菜单：图像-图像旋转-水平翻转画布

提示：因为常用最好设置成快捷键，Alt+Shift+Ctrl+K 编辑快捷键，我的设置为F5水平翻转，F6垂直翻转，另外还可以对图层进行单独设置进行某一图层的翻转

(二)排列窗口

图2

数码绘画常常需要在刻画细节的同时兼顾到整体的画面，在放大画面刻画细节的同时可以看到同步的小画面，

菜单：窗口-排列-为“20111102-胖纸-step01.psd”新建窗口

提示：除了排列窗口这样观察整体的方法外，不断放大缩小画布或者退远几步查看画面也是经常使用的方法，因为长时间的盯着屏幕会造成眼睛疲劳从而失去一些正确的判断

(三)曲线、色阶

图3

曲线和色阶工具都是用来改变色阶关系，也就是改变素描画面中的黑，灰，白的比重，常常用来增强对比

快捷键：曲线Ctrl+M色阶Ctrl+L

提示：学会看色阶直方图就能很容易看出素描关系中黑白灰的比重关系，一般来说纯黑纯白不会占到整个画面的三分之一，其它多数是灰色调，但这个规律并不是绝对的，这里我用了曲线把它调成S曲线来增强画面对比

(四)图层模式

图4

ps具有非常强大的图层混合模式，共有20多种模式可以调节出千变万化的图像，最常用的模式是正片叠底，叠加，柔光等，各种模式按一定规律分组，这里限于篇幅不再具体介绍每个组的特征，不清楚的可以去看看PS的一些相关书籍

提示：这里我在黑白素描稿上新建一层，模式为叠加，简单的铺个大体的色调，这样方式上色主要目的是正确把握素描关系，另外叠加图层还能添加颜色的饱和度

(五)色彩平衡

图5